Посещая танцевальные занятия, Вы не просто учитесь танцевать, дополнительно, Вы развиваетесь сразу в нескольких направлениях: 1. Движение
Учитесь чувствовать тело Мы редко задумываемся о том, на каком уровне мы способны чувствовать свое тело. Можно много лет заниматься спортом или танцами, не догадываясь, что нагрузка не сбалансирована, и есть слабо развитые группы мышц. Сбалансированная тренировка мышечной массы – не простая задача, при занятии танцами эта задача ложится на хореографа. Как правило, мы узнаем, что не чувствуем тело, когда начинаем заниматься какой-либо новой физической активностью, особенно танцами. Тогда-то мы и понимаем, что не можем качественно выполнить даже элементарных движений, потому что это совершенно новая задача для наших мышц. Главное понимать, что эта ситуация нормальна для человека, который в течение жизни не уделял себе достаточного количества внимания. Правильно составленная танцевальная тренировка решает эту проблему. Наше тело очень отзывчиво и с благодарностью отвечает на наши усилия.
*Учитесь использовать группы мышцы, которые не использовались *Учитесь слышать музыку *Учитесь получать удовольствие от себя *Учитесь общаться на невербальном языке
2. Психика
*Учитесь испытывать разные эмоции *Учитесь выражать эмоции *Приобретаете уверенность в себе *Учитесь производить желаемое впечатление *Учитесь самоанализу *Учитесь учиться *Улучшаете себе настроение
3. Тело
*Оказываете незаменимое влияние на тело
.........Самое главное в занятии – это нравится оно Вам или нет...........
Мы делаем занятия интересными за счет их разнообразия:
Общая танцевальная разминка Разминка отдельных групп мышц Пластические растяжки Упражнения на ритмику Упражнения на пластику Упражнения на координацию движений и развитие двигательной памяти Изучение отдельных танцевальных элементов Изучение переходов между элементами и их способов их комбинирования Повторение пройденных танцевальных связок Изучение новых танцевальных связок Упражнения на импровизацию Силовые упражнения Изучение танцевальных «фишек» Работа с мимикой и настроением, артистичностью, манерой исполнения Создание индивидуального стиля
Хочется ответить на один из часто задаваемых вопросов!
Не важно,собираетесь Вы выступать или хотите заниматься просто "для себя", знания и материал у нас подходит для каждого!!! более сильный и требовательный для будущих танцоров GO-GO , менее для людей занимающихся в свое удовольствие! Мы выслушиваем пожелания каждого)))
Довольно часто, можно встретить жесткий танец с большим количеством точек, ударов, фиксов… К сожалению, не всем это нравится и подходит, а танцевать все таки хочется! К счастью хореографические возможности R&B танцев очень широки. Для тех, кому надоел Hip-Hop и наскучила стрип-пластика, мы предлагаем научиться другому R&B! Танец более мягкий и чувственный чем привычные Club Dance, более динамичный и амплитудный чем Стрип, яркий и свежий танец «Sexy RnB»!
стоимость 1500 за 8 занятий по часу,2 раза в неделю.
ПРАВИЛА ТАНЦЕВАЛЬНОЙ ШКОЛЫ: 1. Приходить на занятия нужно со сменной обувью и главное вовремя. (Запрещается ходить по залу в грязной обуви)!
2. Заниматься лучше в удобной спортивной одежде, не сковывающей движения.
3. Не мешайте проведению занятий: — а) отключайте на время занятий мобильные телефоны и прочие устройства, мешающие проведению занятий — б) не разговаривайте во время занятий __ в) запрещается жевать жвачку во время занятий __ г) запрещается приходить на занятия в состоянии алкогольного или наркотического опьянения.
4. Опоздание на урок более чем на 10 минут опасно для Вашего здоровья.При опоздании на занятие, не отвлекая преподавателя и занимающихся, войти в зал и встать на свободное место.
5. В случае медицинских противопоказаний к активным нагрузкам обязательно поставьте в известность об этом преподавателя или администратора. (Физическую нагрузку в этом случае Вы должны регулировать сами, останавливаться и отдыхать при необходимости)!
6. Отмечайтесь на каждом занятии.
7. Оплата начинает действовать с числа Вашего Первого Занятия. ( не включая Пробный Урок)!
8. Оплата действительна 8 занятий подряд
9. Деньги за пропущенные занятия не возвращаются, а пересчитываются на новый период в размере 50% только в том случае, если занимающийся отсутствовал на занятиях по причине болезни более 2х недель и только при наличии медсправки.
10. Занятия, не состоявшиеся по вине Школы (например, внезапная болезнь педагога, отключение электроэнергии и т. д.), компенсируются продлением. При этом администратор постарается связаться с Вами и предупредить о том, что занятие не состоится.
11. Замена педагогов. Школа, оставляет за собой право менять педагога на другого преподавателя, без предварительного оповещения участников,а так же вносить изменение в расписание.
12. Оплата вносится на конкретную группу к одному преподавателю.Не допускается посещение занятий других групп вместо пропущенных в своей группе.
13. Невнимание к вышеизложенным правилам их не отменяет.
КАРЬЕРА Хорошая школа танцев - это в первую очередь хорошая команда.
Мы стремимся к созданию идеальной Школы танцев с идеальным сервисом и ищем целеустремленных, образованных и креативных людей, разделяющих нашу философию и любовь к танцу и здоровому образу жизни.
Мы заинтересованы в постоянных сотрудниках, которые хотят работать в команде, чтобы расти и развиваться вместе с нами. Мы предоставляем работникам возможность реализации своих знаний, опыта и творческого потенциала. Внутри компании существует своя система корпоративного обучения и продвижения сотрудников. Каждый человек в компании может сделать успешную карьеру, если он талантлив и увлечен своим делом.
ВАКАНСИИ В ШКОЛЕ ТАНЦЕВ:
Администратор на рецепцию Преподаватели по различным направлениям танца. Мы предлагаем: - увлекательную работу; - дружный коллектив; - достойная зарплата;
Здоровые привычки продлевают жизнь на 14 лет!!!! Люди, ведущие здоровый образ жизни, — не курящие, не злоупотребляющие алкоголем, физически активные и употребляющие достаточное количество овощей и фруктов, - способны прожить на 14 лет дольше. К такому выводу пришли британские ученые по результатам исследования с участием 20 тысяч здоровых людей в возрасте от 45 до 79 лет, сообщает журнал PLoS Medicine.
Ежедневно употребляйте овощи и фрукты!
Добровольцы отвечали на вопросы анкеты, касающиеся их образа жизни. Также им проводилось исследование крови для определения уровня витамина С, что позволяло более точно оценивать объем потребляемых овощей и фруктов.
По итогам тестирования специалисты из Кембриджского университета выставляли участникам оценку от нуля до четырех баллов. По одному баллу присуждалось некурящим, физически активным (занимающимся физкультурой минимум полчаса в день, а также людям, профессия которых не связана с сидячим образом жизни), ежедневно потребляющим минимум пять порций овощей и фруктов (одна порция соответствует, к примеру, половинке грейпфрукта или чашке зеленого салата), а также употребляющим умеренное количество алкоголя (не более одного-двух бокалов вина в день).
Наблюдение за участниками велось в среднем в течение одиннадцати лет. Затем ученые под руководством Кей-Ти Хоу (Kay-Tee Khaw) анализировали данные с учетом возраста каждого из участников. Выяснилось, что у людей, получивших ноль баллов по итогам опроса, риск преждевременной смерти был в четыре раза выше, чем у тех, кто вел здоровый образ жизни и получил четыре бала.
В среднем участники, набравшие максимальное число баллов имели такой же риск смерти как и те, кто был на 14 лет моложе, но пренебрегал здоровыми привычками. По словам исследователей, преимущества здорового образа жизни распространялись на людей вне зависимости от их веса и уровня дохода.
«Полученные результаты свидетельствуют о том, что даже небольшие изменения образа жизни могут оказывать существенное влияние на здоровье населения», - резюмировали ученые. Вот так-то!!!!
Спортивные бальные танцы. Для человека попавшего во власть музыки и ритмизированного движения, танец становиться чем-то сродни поэзии. Танцующая пара как бы слагает пластическое стихотворение, сочиняет свой пластический портрет. Оба партнера стремятся сделать его наиболее совершенным, и в этом им помогает скрытые силы, таящиеся в искусстве бального танца, силы, способные сделать человека красивее, совершеннее.
Бальные танцы, особенно его бытовые варианты (салонные танцы) - неизменный атрибут различных массовых мероприятий – вечеринок, свадеб, балов, конкурсов-фестивалей. Бальные танцы являются парными, где пару составляет мужчина и женщина, с соблюдением правил физического контакта.
Спортивные бальные танцы делятся на 2 программы: европейские танцы (медленный вальс, танго, венский вальс, медленный фокстрот и квикстеп) и латиноамериканские танцы (ча-ча-ча, самба, румба, пасодобль и джайв).
В основу бальных танцев легли бытовые народные танцы, которые видоизменялись под влиянием норм этикета и уклада жизни привилегированных слоев общества.
Первые танцевальные каноны и светские танцы возникают в XII веке, в эпоху Средневекового Ренессанса – расцвета замковой рыцарской культуры. Танцы-променады, танцы-шествия, церковные-полусветские процессии были огромные по масштабу и сложные по постановочному замыслу.
В XIII-XIV вв. во время многочисленных театрализованных праздников выкристаллизовывались выразительные средства будущих бальных танцев. Любимейший народам танец Бранль стал одним из первых форм бальных танцев. Огромной популярностью пользовался танец Павана. Паваной открывались балы, она становилась центром свадебных церемоний. До XIV в. бальные танцы исполнялись под музыкальное сопровождение небольшого оркестра: 4 корнета, тромбон, 2-3 виолы. И не отличаясь богатым арсеналом движений, эти танцы, относились к группе бассдансов (низкие танцы).
С возвышением городов, возникновением университетов окончательно отшлифовываются танцевальные выразительные средства. На смену бассдансам приходят Менуэт и Ригодон. В танцах появляются легкие прыжки и повороты, изящные позы и быстрый темп музыки. К концу XVII в. во Франции, Англии и Германии начинают танцевать контрданс, чинный и строго симметричный салонный танец. Постепенное усложнение танцевальной лексике и композиций, канонизация фигур и поз привели к необходимости длительного обучения танцев. Менуэт стал самым сложным танцем – его стали танцевать в быстром темпе. В танцевальные залы попадают Экосез (резвый и грациозно-игривый польский танец), Гавот (танец шотландского происхождения) и многие другие.
В середине XVIII в. парные танцы уступают место массовым танцам, появившиеся после французской буржуазной революции. Радостные, энергичные танцы французских повстанцев увлекли и объединили всех своим зажигательным ритмом. Контрданс превращался в танец-игру. Пели куплеты и танцевали Карманьолу или Фарандолу.
XIX век – время массовых бальных танцев. В моду входят балы, маскарады, где принимают участия и знать и городское население. Ведущее место принадлежит Вальсу. Слово же «вальс» вошло в употребление еще в XVIII в. Широкое распространение танцев привело к организации специальных танцевальных классов, где учетеля-профессионалы обучали бальному танцу, создавали новые композиции. Особенно ценились преподаватели французы. Постепенно первенство Франции стали оспаривать Австрия.
А к XX в. все активнее вопросам канонизации больной хореографии занимались в Англии. Ощущается смена стиля и подвижность ритмов, появляются новые бальные танцы. В 1924 году в Англии при Имперском Обществе Учителей Танца (ISTD) было создано Отделение бальных танцев. Его задачей была выработка стандартов на музыку, шаги и технику исполнения бальных танцев. К танцам европейского происхождения (медленный вальс, танго, венский вальс, медленный фокстрот и квикстеп) присоединяются новые латиноамериканские танцы (ча-ча-ча, самба, румба, пасодобль и джайв). Устраиваются соревнования, конкурсы по бальным танцам.
Во всем мире бальные танцы пользуются огромной популярностью не только ка
ВНИМАНИЕ!!! ОТКРЫТ НАБОР В ГРУППУ ПО НОВОМУ НАПРАЛЕНИЮ: LOCKING DANCE!!! Locking (локинг) (в оригинале Campbelllocking) — это фанковый стиль и уличный танец, на сегодняшний день также ассоциируемый с хип-хопом. Он основан на быстрых и четких движениях руками и кистями рук, в совокупности с более мягкими движениями бедер и ног. Движения всегда амплитудны, ритмичны и тесно привязаны к музыке. Локинг ориентирован на представление, постоянное взаимодействие со зрителями, он как бы основан на клоунаде, на самом деле он весь в ней, ты делаешь поинты или даешь пять, все движения на самом деле очень просты, любой сможет их сделать, но в них должен присутствовать дух локинга, фанк, вы должны в них вкладывать себя, часть своей личности, характера. Для того чтобы понять как именно это должно выглядеть, неплохо бы найти выступления Original Lockers.
Локинг танцуется изначально под фанковую музыку, например под Джеймса Брауна (James Brown). Но может танцеваться и под хип-хоп, но только в этом случае это будет уже fusion (фьюжн). Фанковая музыка до сих пор почитатется танцорами локинга и используется на многих соревнованиях и батлах, например, на Juste Debout.
Локинг включает в себя элементы акробатики, а также движений, которые требуют серьезной физической подготовки. Такие как knee drop и split, для исполнения этих движений необходимо надевать наколенники, по крайней мере на тренировках.
Локер — танцор локинга. У локеров, довольно-таки, яркий особый стиль одежды, например: береты, штаны на подтяжках, белые перчатки, носки в полоску.
Локинг основывается на базовых движениях и практически только на них. В оценке мастерства танцора в первую очередь важно исполнение базовых элементов и их качество. Если танцор танцует только «стайл» (стайл — обозначает элементы, придуманные самим танцором, не входящие в базу стиля), при этом, игнорируя базу — то этот танцор уже автоматически проигрывает перед танцором, который эту самую базу танцует.
Локинг — это по своей сути большой конструктор из множества деталей (базовых элементов), которые танцор должен умело собирать воедино, и чем интереснее и грамотнее он это сделает — тем выше его мастерство.
Не менее важный критерий в фанковых стилях и локинге в частности, — это умение танцора импровизировать и танцевать под конкретную музыку, играющую в данный момент. То есть — если в музыке случайно попадается пауза — танцор должен незамедлительно стать в лок или в другую позицию и замереть, и т. д. Танцору, досконально изучившему все базовые элементы локинга, не составит большого труда импровизировать и на ходу комбинировать их.
Также, в локинге очень большую роль играет настроение. Локинг — это фанк, это отражение фанка с помощью своего тела, движений и настроения. А фанк — это позитив, это взрывная энергетика. Чтобы прочувствовать настроение локинга — нужно понять и прочувствовать что такое фанк. Танцор, который в своем танце не передает фанк — в проигрыше.
Педагог по LOCKING DANCE - ЮЛИЯ Танцевальная деятельность: С 2000 года -2005 год состояла в Дальневосточной,Благовещенской Break dance команде под названием "АРЕХ".(3-х кратные чемпионы Дальнего Востока: г.Находка, г.Хабаровск, г.Владивосток). С 2005 года-2006 год сольно изучала танцевальный стиль "LOCKING". С 2007года-2008 год состояла в в Дальневосточной,Благовещенской Hip-Hop команде под названием "Boogie Police". В 2008 году заняла 2 место по Дальнему Востоку в г.Хабаровск в номинации "LOCKING"(сольно). С 2008 года-2010 год состояла в танцевальном Locking -дуэте под названием "Just do it" г.Санкт-Петербург.(В 2010 году в номинации Locking-дуэт в г.Москва взяли 2-е место).
Спортивные бальные танцы. Для человека попавшего во власть музыки и ритмизированного движения, танец становиться чем-то сродни поэзии. Танцующая пара как бы слагает пластическое стихотворение, сочиняет свой пластический портрет. Оба партнера стремятся сделать его наиболее совершенным, и в этом им помогает скрытые силы, таящиеся в искусстве бального танца, силы, способные сделать человека красивее, совершеннее.
Бальные танцы, особенно его бытовые варианты (салонные танцы) - неизменный атрибут различных массовых мероприятий – вечеринок, свадеб, балов, конкурсов-фестивалей. Бальные танцы являются парными, где пару составляет мужчина и женщина, с соблюдением правил физического контакта.
Спортивные бальные танцы делятся на 2 программы: европейские танцы (медленный вальс, танго, венский вальс, медленный фокстрот и квикстеп) и латиноамериканские танцы (ча-ча-ча, самба, румба, пасодобль и джайв).
В основу бальных танцев легли бытовые народные танцы, которые видоизменялись под влиянием норм этикета и уклада жизни привилегированных слоев общества.
Первые танцевальные каноны и светские танцы возникают в XII веке, в эпоху Средневекового Ренессанса – расцвета замковой рыцарской культуры. Танцы-променады, танцы-шествия, церковные-полусветские процессии были огромные по масштабу и сложные по постановочному замыслу.
В XIII-XIV вв. во время многочисленных театрализованных праздников выкристаллизовывались выразительные средства будущих бальных танцев. Любимейший народам танец Бранль стал одним из первых форм бальных танцев. Огромной популярностью пользовался танец Павана. Паваной открывались балы, она становилась центром свадебных церемоний. До XIV в. бальные танцы исполнялись под музыкальное сопровождение небольшого оркестра: 4 корнета, тромбон, 2-3 виолы. И не отличаясь богатым арсеналом движений, эти танцы, относились к группе бассдансов (низкие танцы).
С возвышением городов, возникновением университетов окончательно отшлифовываются танцевальные выразительные средства. На смену бассдансам приходят Менуэт и Ригодон. В танцах появляются легкие прыжки и повороты, изящные позы и быстрый темп музыки. К концу XVII в. во Франции, Англии и Германии начинают танцевать контрданс, чинный и строго симметричный салонный танец. Постепенное усложнение танцевальной лексике и композиций, канонизация фигур и поз привели к необходимости длительного обучения танцев. Менуэт стал самым сложным танцем – его стали танцевать в быстром темпе. В танцевальные залы попадают Экосез (резвый и грациозно-игривый польский танец), Гавот (танец шотландского происхождения) и многие другие.
В середине XVIII в. парные танцы уступают место массовым танцам, появившиеся после французской буржуазной революции. Радостные, энергичные танцы французских повстанцев увлекли и объединили всех своим зажигательным ритмом. Контрданс превращался в танец-игру. Пели куплеты и танцевали Карманьолу или Фарандолу.
XIX век – время массовых бальных танцев. В моду входят балы, маскарады, где принимают участия и знать и городское население. Ведущее место принадлежит Вальсу. Слово же «вальс» вошло в употребление еще в XVIII в. Широкое распространение танцев привело к организации специальных танцевальных классов, где учетеля-профессионалы обучали бальному танцу, создавали новые композиции. Особенно ценились преподаватели французы. Постепенно первенство Франции стали оспаривать Австрия.
А к XX в. все активнее вопросам канонизации больной хореографии занимались в Англии. Ощущается смена стиля и подвижность ритмов, появляются новые бальные танцы. В 1924 году в Англии при Имперском Обществе Учителей Танца (ISTD) было создано Отделение бальных танцев. Его задачей была выработка стандартов на музыку, шаги и технику исполнения бальных танцев. К танцам европейского происхождения (медленный вальс, танго, венский вальс, медленный фокстрот и квикстеп) присоединяются новые латиноамериканские танцы (ча-ча-ча, самба, румба, пасодобль и джайв). Устраиваются соревнования, конкурсы по бальным танцам.
JAZZ MODERN Современная хореография в стиле бродвейских мюзиклов или прогрессивный балет. Ломаные движения тела, эффектные хореографические ходы, немыслимые акробатические рисунки движутся в разных ритмах – танец полностью зависит от фантазии, единения своего внутреннего мира с миром пространства.
Каждый урок приносит новые знания и огромное удовольствие от работы. Мы будем учиться двигаться легко и пластично, овладевая приемами безусильного, комфортного и эргономичного движения. Принципы техники современного танца, основанные на естественной красоте и органичности человеческого тела, помогут узнать больше о его возможностях: вы начнете чувствовать, как работает тело, и лучше владеть им, освоите приемы правильного дыхания. Уже через несколько уроков вы будете намного лучше владеть вашим телом; оно станет более гибким, пластичным, изменится осанка, в движениях появится легкость. Вы узнаете, что естественная грация движений заложена в вашей природе – нужно лишь прислушаться к своим ощущениям и позволить им раскрыться, как цветку.
Техника джаз-модерн танца развивает умение расслабляться и, вновь собравшись, произвести динамику, при том не нарушая текучесть и последовательность движений, используя все пространство. Фундаментальной основой в джаз-модерн танца является зажигательная Экспрессия, переход ритма (аритмия) и эмоциональность.
Импульсом к стилю модерн стала знаменитая танцовщица Айседора Дункан. Техника ее свободного танца является одним из ключевых моментов в Модерне. Свое развитие Модерн начал на западе. Одна из известных школ Марте Грехам. Модерн – это танец свободного, раскрепощенного тела. Движение зарождается от импульса, которое дает свободное парение телу в пространстве. Череда импульсов и свободной пластики создает неповторимый танец. Природа физического тела сама создает гармоничное движение, которое охватывает пространство горизонтали и вертикали.
Истоки Джаза можно найти в древней Африканской культуре. Это уникальный синтез различных танцевальных стилей. В нем гармонично сочетаются крупная и мелкая техника движений. В отличие от модерна, движения в Джазе более четкие и законченные, экспрессивные. Но это не говорится о жесткой хореографии, потому как влияние афро-джаза привносит пластичность, гибкость и неугасимую энергию тела.
Контемпорари джаз – смешение техники контемпорари, современного свободного танца с движениями джаз-танца – яркого и выразительного стиля. Экспрессивные, динамичные движения джаза позволят реализоваться вашей внутренней энергетике. Плавность и четкий ритм, работа с телом и раскрытие его возможностей, глубина самопознания и эффектность динамичных постановок, свобода чувств и движений – все это контемпорари джаз, способный подарить вам истинное удовольствие от танца, более того – насладиться собственной импровизацией и творчеством.
Почему танец рекомендуется учить в школе танцев? Во многих странах в образовательных кругах танцеванию не придают никакой важности и поэтому не включают его в учебный план школы. Люди, трудящиеся в сфере образования, да и большая часть общественности полагают, будто танец — это легкомысленное развлечение, которое не имеет никакой образовательной ценности. Однако включение в учебный план предметов по искусствам очень важно для успешного роста, развития, формирования чувства собственного достоинства и творческого выражения детей. Искусства гармонично повышают эффективность учебного процесса. Танец должен быть признан важным и неотъемлемым компонентом общего образования по тем же причинам, по которым таковым признана математика, история, языкознание, общественные науки.
Танец — это нечто большее, чем изучение серий движений под музыку; это способ движения, при котором тело является инструментом выражения личности и средством общения. При помощи танца дети учатся работать в команде, сосредотачиваться и импровизировать. Танец формирует новое восприятие мира, которое помогает детям учиться и мыслить совершенно по-новому.
Каждый предмет, которому обучают учеников, помогает им осознать самих себя, то, как они взаимодействуют с другими людьми в мире, то, как они формируют историю и картину современности. Подавая это знание в уникальной манере, танец позволяет детям одновременно двигаться, думать и чувствовать. Ни один другой предмет не учит детей самовыражаться и общаться посредством движения, этого естественного способа коммуникации среди растущих людей.
Танцы, преподающиеся в школе, увеличивают эффективность образовательного процесса
Также танец позволяет ученикам лучше понять себя и мир, в котором они живут. Посредством искусств учителя могут проиллюстрировать детям факт того, что наше общество формируют вклады множества культур, и улучшить их понимание разнообразия мира и общемировых ценностей. С этой задачей можно успешно справиться, обучая детей народным танцам и развивая в них способность к собственному творчеству на основе уже известного им материала. Кроме того, танец развивает навыки восприятия, наблюдения и сосредоточения, которые, бесспорно, помогают ученикам в обучении всем школьным предметам.
Даже в раннем возрасте ребенок испытывает необходимость донести свои мысли до других людей и нуждается в возможности принятия творческих решений. Принятие решений формирует самоуважение и независимое мышление. Обучение движению на конкретном примере способствует расширению словаря движений, развитию способности к концентрации; создание же собственного движения и предоставление его соученикам позволяет ребенку оказаться в роли учителя и обусловливает ситуацию, при которой его мнение имеет очевидное значение. Свобода принятия решения, существующая на уроках танца, дает детям возможность вырваться за границы того, что дается им легко, и подключить к своему прогрессу воображение, являющееся залогом развития личности.
Люди, занятые в сфере образования, должны понять, что их цель – поощрять творческое мышление ученика во всех предметах, преподаваемых в школе, а не дрессировать конформиста, способного лишь к усвоению фактов. Танец — это идеальный способ научиться творить и изучать сообща.
Поскольку разные ученики развиваются по-разному, необходимо, чтобы танец был включен в образовательную программу. Обучение новым навыкам, обучение предметам при помощи нового подхода, предоставление ученикам пространства для творческого выражения и поощрение их творческой деятельности помогут учителям преуспеть в развитии в ученике школы достойной, независимой личности.
Танцы, преподающиеся в школах, развивают в детях способности к творчеству
BELLE DANCE Таинственный и чувственный мир восточный танец удивительно красив и разнообразен. Манящая тряска бедер (шимми), приятно струящийся шелк вокруг тела, звон монист, чарующий взгляд, украшения - серьги, ожирелья, браслеты. Об этом мечтает любая истинная женщина!
Танец живота (belly dance) со времен возникновения был танцем женского самовыражения и исполнялся в женской компании вдали от мужских глаз. Позже во времена Оттоманской империи, многие султаны имели счастье наслаждаться прекрасным танцем, но сама женщина напоминала собой лишь тень, извивающуюся за кружевным покрывалом.
Сегодня Танец живота привлекает многих женщин. Экзотический, красивый захватывающий и эротичный танец помогает поддерживать физическую форму и душевное равновесие, развивает отличную осанку, укрепляет и тонизирует мышцы живота. Та пульсация, которая лежит в основе танца, поможет снять напряжение и усталость, улучшит обмен в тканях, уберет скованность. Благодаря расслаблению и растяжке, тело обретает мягкость и потрясающую пластику.
Танец живота помогает раскрыть индивидуальность и грациозность каждой танцовщицы, независимо от роста, веса, возраста и уровня подготовки.
Baladi, Balady, или Beledi – в арабском языке означает "родина" или "родной город". Смотри Raks Baladi.
Bedleh – в арабском языке буквально означает "костюм, наряд". Так называют костюм для выступлений, состоящий из лифа, пояса и юбки, украшенный бисером.
Belly Dance, Belly Dancing или Bellydancing – западное название для разных видов танцев Среднего Востока, включающих изолированные движения тела. Точное происхождение термина неизвестно, возможно он произошел от неправильного понимания слова "Baladi" или фразы "Danse du Ventre."
Danse Du Ventre – на французком буквально "танец живота".
Dumbek, Darabuka, или Tabla – это самый популярный барабан в арабском мире и самый заметный в музыке для танца.
Ghaziya (мн. Ghawazee) – египетские профессиональные танцовщицы, изначально из цыганских племен.
Hafla – вечеринка или праздник с музыкой, едой, танцами и (возможно) алкоголем.
Khalij, Kahlej, Kahleeg, Khaleej (и другие близкие варианты) – в арабском языке означает "залив".
Khaliji Dance – стиль танца, который представляют со всех сторон Персидского Залива. Эта группа танцев показывается женщинами для женщин и делается акцент на красоте костюма и волос танцовщицы. Движения включают четкие быстрые тряски плечами, хлопки ладонями в разном ритме, и разные шаги.
Orientalist – ученый, знающий культуру Востока, восточные языки. Такие люди появились в 18-м веке.
Oriental Dance или Danse Oriental – термин, иногда используемый как синоним для Raks Sharqi и более объемлющий, включающий стили "танца живота", стили из Raks Baladi, на которые оказал влияние Запад и Голливуд.
Raks – обзначает "танец". Слово произошло от ассирийского слова Rakadu, означающего "праздновать".
Raks Baladi – в арабском означает "народный танец", традиционную форму средневосточного женского сольного танца с фольклорными истоками.
Raks Bat'n – в арабском означает "танец живота". Словосочетание используется для несценического стиля танца, включающего излированные движения частей тела. Так танцуют на вечеринке.
Rakassa – танцовщица (араб.)
Raks Sharqi – буквальное значение "танец Востока", обычно означает тот же стиль сценического танца, что и "belly dance" на Западе.
Shemadan Dancе – танец с канделябром на голове как часть свадебной процессии.
Takht – в арабском буквально означает "сцена". Обычно общее название для традиционного египетского музыкального ансамбля.
Йога Вы устали от бесконечных проблем? Вас мучает беспокойство или упадок сил и Вам никак не удается держать эмоции под контролем? Значит, Вы еще не познали волшебную силу йоги.
Если Вы не можете добиться гармонии тела и духа и воспринимаете йогу только как расслабляющую тренировку, тогда Вам стоит довериться мнению миллионов людей во всем мире, которые уже убедились, что Йога упражнения, могут произвести мощный оздоровительный эффект и уравновесить нервную систему.
Занимаясь йогой, Вы постепенно освобождаетесь от болей в позвоночнике и коленях, навязчивых мыслей, нормализуете давление и работу кишечника, возвращаете спокойствие и жизнерадостность.
Глубокое, заряжающее энергией дыхание в сочетании с некоторыми движениями и достаточно сложными позами (асанами) укрепит сердце и легкие, улучшит самочувствие, поможет противостоять стрессам, разовьет силу, гибкость и равновесие.
Регулярная практика некоторых асан очищает кровь и стимулирует щитовидную железу. А также йога позволяет сжечь достаточно калорий, чтобы сформировать красивую фигуру!
Занятия йогой проводятся под специальную музыку в спокойной обстановке и дружелюбной атмосфере.
Пилатес В программе Пилатес большое значение имеет восстановление и сохранение подвижности и гибкости позвоночника. Если у человека улучшается состояние позвоночника, непременно улучшается здоровье в целом.
Систему упражнений Пилатес разработал почти 100 лет назад Джозеф Убертус Пилатес (1880-1968). Уже в юности он изучал различные системы физической культуры от йоги до методов оздоровления Древней Греции и Рима и стал разрабатывать собственную программу физического совершенствования, которую в последствии назвал «Искусством контроля». Во время Первой мировой войны, работая санитаром в госпитале, Джозеф создал систему тренажеров в виде пружин, прикрепляющихся к кроватям, и назвал их «универсальным исправителем». На базе этих устройств позднее специалисты разработали программу занятий по методике Пилатеса.
Многие годы метод Пилатеса оставался практически неизвестным за пределами круга профессиональных танцовщиков. Сегодня же его применяют в клиниках, лечебной физкультуре и в школах танцевального искусства.
Философия Пилатеса основана на эзотерической точке зрения, т.е. достижения крепкого здоровья на фундаменте равновесия физических, умственных, духовных качеств человека. Занятия по системе Пилатеса тонизируют мышцы, развивают равновесие, улучшают телосложение, придавая мышцам более удлиненную форму, помогают справиться с болью в спине, развивают дыхательную систему. Упражнения пилатес разработаны с акцентом на развитие мышечной силы, в особенности на укрепление мышц пресса спины, улучшение гибкости и подвижности в суставах.
Как ни какая другая программа Пилатес помогает развитию позитивного мышления и борьбы со стрессами. Пилатес занятия учят сознательному контролю над выполнением движений, самоконтролю, умению ощущать свое тело, воспитывает легкость и грациозность. Суть метода состоит в получении удовольствия от занятий, а не в изнуряющей тренировке, приносящей боль. Выполняя движения растяжения одновременно с силовыми элементами, Вы учитесь расслаблять тело, что актуально для современного делового человека.
Сегодня Пилатес упражнения используют Камерон Диаз, Мадонна, Джоди Фостер, Кэтрин Зета-Джонс, Клаудия Шиффер. Джулия Робертс, Синди Кроуффрд, Джессика Ланж и многие другие. Большим успехом система пользуется у танцоров и балетмейстеров. Занятия позволяют танцорам и актерам избежать травм и служат прекрасным методом реабилитации.
Национальные танцы На Кавказе, как известно, живет много народов. Каждый из них имеет свои язык, традиции и культуру.
Лезгинка - один традиционных кавказских танцев. Он, своего рода, эмблема, или визитная карточка любого кавказца. Красивейший танец лезгинка - это выражение души гордого, свободолюбивого, темпераментного, мужественного народа. Характер танца идет от степенного до энергичного, он плавно переходит от грациозных движений к сложным техническим трюкам. В лезгинке свободно сочетаются скользящие, летящие движения, напоминающие полет сокола. Юноши в танце, словно горные туры, зависают в воздухе, в прыжках и сложных пируэтах.
Существуют три вида лезгинки: сольная, парная, массовая. В многовековых кавказских традициях, где скромность и уважение юноши к девушке сохраняется и до сих пор, неприлично выражать свои чувства и говорить о них публично. Поэтому свою симпатию они выражают в танце. Юноша и девушка танцуют на некотором расстоянии друг от друга. Они двигаются по кругу, выполняя сложные технические движения того, или иного рисунка. Взгляд юноши гордый, горящий. Весь танец он старается заглянуть девушке в глаза, девушка же не смеет поднять взор, но неустанно следит за его движениями, оценивая партнера. Движения ее выражают неприступность. В танце происходит своего рода игра. Если юноша приглянулся девушке, то она послушно плывет впереди, завлекая его за собой. Заканчивается танец обоюдным поклоном друг другу.
Кроме лезгинки, горцы танцуют много танцев. В Дагестане пятьдесят три народа. Основную массу составляют: лаки, авары, даргины, кумыки, лезгины. И у каждого свой танец. Все они отличаются от лезгинки - более энергичные, и технически сложные. И юноши и девушки владеют сложными элементами, например: дасма, ковырялка, выброс ноги, и т.д. Танец идет по четко заданному рисунку.
Необычайной красотой отличаются танцы грузинского, осетинского, азербайджанского, армянского народов.
К примеру, грузинский танец «Картули» требует от танцора большого мастерства, пластичности и ловкости. Или танец «Ханджлури» - танец с кинжалами, в которых исполнитель с размаху кидает кинжалы. Преимущественно, он должен попасть в землю, и с высокой кучностью. Сам, становясь между кинжалов, или обходя их то с одной, то с другой стороны, делает быстрые скользящие движения, «Гасму», так ловко, что не задевает кинжалов. Девичий танец «самаЯ» исполняется тремя девушками. Плавные грациозные движения сменяют друг друга, создавая ослепительной красоты рисунок.
Азербайджанским танцам свойственно большое различие между женскими и мужскими танцами. И по рисунку и по наполнению. Основой женского танца является движение рук, плеч, голов, причем эти движения мягкие, сдержанные, строгого рисунка. В костюмах азербайджанских танцовщиц – длинные юбки, полностью скрывающие движения ног, и все внимание зрителя на верхней части танцовщицы. Поэтому рисунок танца отшлифован и доведен до высшей степени совершенства. Наиболее популярные женские азербайджанские танцы: «Иннабы», «Узундара», «Джейранны», «Таракяма».
Распространенный мужской армянский танец «Колосыпрген» («По краю колеса»). Это сольный или групповой танец. Первая часть его исполняется в медленном темпе, и строится на строгих, горделивых, полных достоинства движениях. Вторая часть танца более быстрая. В ней танцующие проявляют силу и темперамент. В обеих частях используется взмахи шелковым платком, умело подчеркивая наиболее значительные моменты движений. Танцоры двигаются вдоль авансцены из стороны в сторону, то вперед, то назад по сценической площадке.
Для женских армянских танцев характерна своеобразная величавость и вместе с тем скромность. С древних времен им присуща необычайная выразительность рук. Танцовщицы словно поют руками. Например, танец «Нунуфар» («Тюльпан») строится по кругу. Ему свойственны медленные, плавные движения, мягкая поступь, легкое сбрасывание кистей рук вверх. Красота девушек сравнивается с красотой цветка, движения рук создает впечатление раскрывающегося тюльпана. К числу старинных армянских танцев относятся массовые хороводы. Они бываю
Народные танцы - танцы народов мира. Танец – является одним из самых древнейших видов искусства. Изучая народные танцы народов мира, Вы сможете постичь колорит и особенности любой национальности: широту души русского танца, удаль украинского, азарт молдавского танца и многое другое.
Изучая народные танцы, Вы сможете не только укрепить тело, развить координацию, свободу движения, но и обладать знаниями и умением танцевать танцы разных национальностей, что дает возможность чувствовать себя свободно и комфортно в любой компании, в любой точке мира.
В программе Русская плясовая, Гопак, Лезгинка, Жок, Бульба, Цыганочка, Хава-Нагила, Ирландские танцы, Сиртаки и многое другое.
POPPING DANCE Поппинг (в нашей стране долгое время неверно называвшийся “верхний Брэйкданс”) — стиль танца, основанный на технике быстрого сокращения и расслабления мышц, чтобы вызвать толчки в теле танцора, называемые поп или хит. Это делается непрерывно в ритм музыки в сочетании с различными движениями и позами. Танцор, исполняющий поппинг, называется поппером. Поппинг также используется как общий термин для группы родственных стилей, которые часто объединяются с поппингом, чтобы создать более разнообразное исполнение.
Считается что танец появился в Фрэсно, Калифорния 1970-ых, частично способствовал локинг. Как и другие уличные танцы, поппинг часто используется в батлах, чтобы доказать свое преимущество перед другими танцорами при присутствующих людях. Соревнования дают пространство для импровизации и движения, которые редко встречаются на выступлениях и шоу, такие как взаимодействие с соперником и публикой. Споры по поводу того, кто является создателем поппинга, идут по сей день. Один из самых уважаемых попперов Mr.Wiggles считает, что поппинг изобрел основатель группы Electric Boogaloos Бугалу Сэм.
История
В конце 1970-ых группа попперов, именуемая Electric Boogaloos (ранее известная, как Electronic Boogaloo Lockers) из Калифорнии сильно способствовала распространению поппинга, частично из-за появления телевизионной программы Soul Train.
Electric Boogaloos состоялись в 1975—1976 годах, их основатель — Сэм Соломон (a.k.a. Boogaloo Sam), он создал определенные движения, развивающиеся сегодня в таких стилях как поппинг и бугалу после воздействия одного танцора локинга группы известной как The lockers. Танцуя, Сэм при каждом сокращении мышц произносил слово «pop»? в конечном счете дав танцу название поппинг. Многие подтверждают историю Electric Boogaloos.
Другие тесно связанные стили, такие как робот появились еще до поппинга, и некоторые считают, что даже поппинг появился в конце 1960-ых в Оклэнде, Калифорния до создания Electric Boogaloos, так что нельзя присваивать стиль определенной персоне или группе.
Средства массовой информации способствовали распространению поппинга и родственных стилей в таком фильме как Breakin’, но и ввели в замешательство, помещая эти стили целиком под брейк-данс.
Здравствуйте Администраторы группы!можно узнать обучаете ли вы этому направлению танца,по каким дням,во сколько и стоимость обучения и ведется ли набор вообще
КАСТИНГ ПЕДАГОГОВ-ХОРЕОГРАФОВ В D.СИТИ!!! В связи с расширением и открытием новой танцевальной школы D.СИТИ Объявляется кастинг педагогов – хореографов и преподавателей фитнес индустрии! Мы ищем самых креативных и талантливых, начинающих и профессионалов, хореографов любого жанра, стиля и направления! Если Вы решили работать в лучшей школе КМВ! Просим Вас оставить свое резюме или видео ссылку в этой теме! Ф.И.О. ГОРОД: ДАТА РОЖДЕНИЯ ОБРАЗОВАНИЕ / КВАЛИФИКАЦИЯ: ОПЫТ РАБОТЫ В ТАНЦЕВАЛЬНОЙ СФЕРЕ: В КАКИХ ТАНЦЕВАЛЬНЫХ НАПРАВЛЕНИЯХ ВЫ РАБОТАЕТЕ: КОНТАКТЫ: Или приехать в D-СИТИ и заполнить анкету. Подробности можно узнать у администратора по тел. 8928 8111110
ПОДАРИ ТАНЕЦ!!! ПОДАРОЧНЫЕ СЕРТИФИКАТЫ ОТ D.СИТИ!!! Выбор подарка — приятное и трудное занятие. Приятно потому, что дарить подарки друзьям и родным — это огромное удовольствие, но найти подходящий подарок довольно трудно. Каждый мечтает об идеальном подарке — ценном, оригинальном, полезном, долговечном и незабываемом. Думаете, такого не существует?! Мы предлагаем беспроигрышный вариант подарка и предлагаем купить Подарочный сертификат — абонемент на обучение танцам в нашей школе танца D.СИТИ!!! Подарочный сертификат на танцы — это: Полезный подарок. Танцы — это забота о здоровье, правильная осанка, грациозная походка и прекрасное настроение, а Подарочный сертификат — путь, чтобы все это получить. Оригинальный подарок. Согласитесь, что абонемент в школу танцев относится к подаркам, которые удивляют, вызывают восторг. Такой подарок трудно предугадать, это настоящий сюрприз. Долговечный подарок. Техника ломается, парфюмы испаряются, конфеты съедаются…, а знания и умения, полученные в школе танца D.СИТИ, останутся на всю жизнь, даже если вы дарите Подарочный сертификат всего на один месяц. Многогранный подарок. Танцы дарят много позитивных эмоций, ярких впечатлений, интересного общения. Если вы дарите сертификат на занятия танцами, значит, Вы дарите весь этот букет сюрпризов в одном подарке. Все это делает Подарочный сертификат отличным выбором в качестве подарка. Кроме того, подарить абонемент в школу танцев D.СИТИ — значит предоставить виновнику торжества право выбора собственного подарка, ведь владелец сертификата может самостоятельно выбрать любое танцевальное направление, которому он желает обучиться. Подарите танцы другу (подруге), мужу (жене), любимому (любимой), брату (сестре)... Подарите танцы на Новый год, на День рождения, или просто так. Подарите Подарочный сертификат для своих родных или близких, это особенный подарок. ПРИОБРЕСТИ СЕРТИФИКАТ МОЖНО У АДМИНИСТРАТОРА ШКОЛЫ!!! С НОВЫМ 2011 ГОДОМ!!!
Для новичков - форма одежды - называется "удобная"))) т.е. то в чем комфортно двигаться и что бы не стесняло движений. Для мужчин - брюки/джинсы/шорты + рубашка/майка/голый торс + мягкие кроссовки/летние туфли. Для девушек - туфли на УСТОЙЧИВОЙ подошве/каблуке/мягкие кроссовки + юбка/брюки/шорты/ + топ/футболка/блузка))) В общем придти на первое занятие можно в чем хочется, а дальше немного подвигавшись в ритме хастла осознать в чем будет удобнее)))
фотосъемка занятия Есть желание у меня пофотографировать съемку одной из тренировок (занятия) на условиях бесплатности. или иначе тайм фо принт (tfp). сам фотограф. примеры моих работ см в моих альбомах
Приглашаем преподавателя танго и фокстрота к участию в благотворительном проекте! Приглашаем преподавателя танго и фокстрота к участию в благотворительном проекте бал-спектакль «Рукописи не горят» в рамках Международного Фестиваля им. М.А. Булгакова (http://bulgakovfest.ru/). Формат сотрудничества – мастер-классы раз в неделю по танго и фокстроту и, возможно, – венскому вальсу.
Творческий коллектив студии работает над проектом на некоммерческих началах, гонорары не предусмотрены. Однако вы сможете получить публикации/интервью/репортажи в СМИ, рассказать о себе и своем творчестве широкой общественности. Вы сможете завести новые полезные деловые знакомства и просто принять участие в интересном и необычном проекте, который потом станет прекрасным дополнением в вашем портфолио.
Пишите на favolafest@gmail.com или звоните +7-926-876-9100.
Приглашение на сборы. Уважаемые коллеги, родители и танцоры !
С 17 по 25 августа 2011 года танцевально-спортивнй клуб «АКМА» проводит летние сборы для танцевальных пар по группам :
- Дети и Юниоры Н и Е класса, - Юниоры и Молодежь Д и С класса, - Взрослые до С класса.
Место проведения : г. Северодвинск, школа 30 (ул. Коновалова, 3а).
В программе : - групповые тренировки по европейской программе, - групповые тренировки по латиноамериканской программе, - практика, общефизическая подготовка, джаз, видеоуроки, - индивидуальные уроки ( по желанию ), - посещение бассейна ( по желанию ).
Педагоги : - европейская программа - Виноградов Артем - г. Череповец , - латиноамериканская программа - Мохова Дарья - г. Череповец , - практика, общефизическая подготовка, джаз, видеоуроки - педагоги ТСК «АКМА» .
Стоимость : - групповые тренировки по европейской и латиноамериканской программе – 3 000 рублей за весь курс ( 8 дней ) ежедневных двухчасовых занятий. Разовое занятие - 500 рублей. (для группы Молодежь и Юниоры Д и С класса – возможно увеличение количества часов до 4 в день по латине и стандарту за дополнительную оплату ).
- практика, общефизическая подготовка, джаз, видеоуроки – 1 000 рублей за весь курс ( 8 дней ) двухчасовых ежедневных занятий. Разовое занятие – 200 рублей.
- индивидуальные занятия с педагогами г. Череповца – 1000 рублей с пары за 45 минут.
- посещение бассейна : • Взрослые – 200 рублей за 45 минут, • Дети до 14 лет включительно – 150 рублей за 45 минут. Необходимые документы для посещения бассейна : - детям до 10 лет включительно – копия свидетельства о рождении, справка от педиатра, справка на энтеробиоз, - детям 11-14 лет - копия свидетельства о рождении.
Заявки на участие в сборах тренеров и танцоров просьба присылать не позднее 15 августа 2011 года. Заявки на размещение иногородних тренеров, участников и сопровождающих просьба присылать не позднее 10 августа 2011 года.
Планируется проведение мини-конкурса для участников сборов и поход на природу.
В этом топике можно задавать любые вопросы по теме блога!
1. Движение
Учитесь чувствовать тело
Мы редко задумываемся о том, на каком уровне мы способны чувствовать свое тело. Можно много лет заниматься спортом или танцами, не догадываясь, что нагрузка не сбалансирована, и есть слабо развитые группы мышц. Сбалансированная тренировка мышечной массы – не простая задача, при занятии танцами эта задача ложится на хореографа. Как правило, мы узнаем, что не чувствуем тело, когда начинаем заниматься какой-либо новой физической активностью, особенно танцами. Тогда-то мы и понимаем, что не можем качественно выполнить даже элементарных движений, потому что это совершенно новая задача для наших мышц. Главное понимать, что эта ситуация нормальна для человека, который в течение жизни не уделял себе достаточного количества внимания. Правильно составленная танцевальная тренировка решает эту проблему. Наше тело очень отзывчиво и с благодарностью отвечает на наши усилия.
*Учитесь использовать группы мышцы, которые не использовались
*Учитесь слышать музыку
*Учитесь получать удовольствие от себя
*Учитесь общаться на невербальном языке
2. Психика
*Учитесь испытывать разные эмоции
*Учитесь выражать эмоции
*Приобретаете уверенность в себе
*Учитесь производить желаемое впечатление
*Учитесь самоанализу
*Учитесь учиться
*Улучшаете себе настроение
3. Тело
*Оказываете незаменимое влияние на тело
.........Самое главное в занятии – это нравится оно Вам или нет...........
Мы делаем занятия интересными за счет их разнообразия:
Общая танцевальная разминка
Разминка отдельных групп мышц
Пластические растяжки
Упражнения на ритмику
Упражнения на пластику
Упражнения на координацию движений и развитие двигательной памяти
Изучение отдельных танцевальных элементов
Изучение переходов между элементами и их способов их комбинирования
Повторение пройденных танцевальных связок
Изучение новых танцевальных связок
Упражнения на импровизацию
Силовые упражнения
Изучение танцевальных «фишек»
Работа с мимикой и настроением, артистичностью, манерой исполнения
Создание индивидуального стиля
Не важно,собираетесь Вы выступать или хотите заниматься просто "для себя", знания и материал у нас подходит для каждого!!! более сильный и требовательный для будущих танцоров GO-GO , менее для людей занимающихся в свое удовольствие!
Мы выслушиваем пожелания каждого)))
..............................Sexy R&B....................................
Довольно часто, можно встретить жесткий танец с большим количеством точек, ударов, фиксов… К сожалению, не всем это нравится и подходит, а танцевать все таки хочется! К счастью хореографические возможности R&B танцев очень широки. Для тех, кому надоел Hip-Hop и наскучила стрип-пластика, мы предлагаем научиться другому R&B! Танец более мягкий и чувственный чем привычные Club Dance, более динамичный и амплитудный чем Стрип, яркий и свежий танец «Sexy RnB»!
стоимость 1500 за 8 занятий по часу,2 раза в неделю.
среда,суббота с 19.00-20.00
отличные преподаватели,много танц.материала и возможность показать себя на сцене!
первое занятие бесплатное,скидки каждый месяц!!! приведи друга или подругу и получи скидку на след.месяц 500р!!!
1. Приходить на занятия нужно со сменной обувью и главное вовремя.
(Запрещается ходить по залу в грязной обуви)!
2. Заниматься лучше в удобной спортивной одежде, не сковывающей движения.
3. Не мешайте проведению занятий:
—
а) отключайте на время занятий мобильные телефоны и прочие устройства, мешающие проведению занятий
—
б) не разговаривайте во время занятий
__
в) запрещается жевать жвачку во время занятий
__
г) запрещается приходить на занятия в состоянии алкогольного или наркотического опьянения.
4. Опоздание на урок более чем на 10 минут опасно для Вашего здоровья.При опоздании на занятие, не отвлекая преподавателя и занимающихся, войти в зал и встать на свободное место.
5. В случае медицинских противопоказаний к активным нагрузкам обязательно поставьте в известность об этом преподавателя или администратора.
(Физическую нагрузку в этом случае Вы должны регулировать сами, останавливаться и отдыхать при необходимости)!
6. Отмечайтесь на каждом занятии.
7. Оплата начинает действовать с числа Вашего Первого Занятия.
( не включая Пробный Урок)!
8. Оплата действительна 8 занятий подряд
9. Деньги за пропущенные занятия не возвращаются, а пересчитываются на новый период в размере 50% только в том случае, если занимающийся отсутствовал на занятиях по причине болезни более 2х недель и только при наличии медсправки.
10. Занятия, не состоявшиеся по вине Школы (например, внезапная болезнь педагога, отключение электроэнергии и т. д.), компенсируются продлением. При этом администратор постарается связаться с Вами и предупредить о том, что занятие не состоится.
11. Замена педагогов. Школа, оставляет за собой право менять педагога на другого преподавателя, без предварительного оповещения участников,а так же вносить изменение в расписание.
12. Оплата вносится на конкретную группу к одному преподавателю.Не допускается посещение занятий других групп вместо пропущенных в своей группе.
13. Невнимание к вышеизложенным правилам их не отменяет.
Хорошая школа танцев - это в первую очередь хорошая команда.
Мы стремимся к созданию идеальной Школы танцев с идеальным сервисом и ищем целеустремленных, образованных и креативных людей, разделяющих нашу философию и любовь к танцу и здоровому образу жизни.
Мы заинтересованы в постоянных сотрудниках, которые хотят работать в команде, чтобы расти и развиваться вместе с нами. Мы предоставляем работникам возможность реализации своих знаний, опыта и творческого потенциала. Внутри компании существует своя система корпоративного обучения и продвижения сотрудников. Каждый человек в компании может сделать успешную карьеру, если он талантлив и увлечен своим делом.
ВАКАНСИИ В ШКОЛЕ ТАНЦЕВ:
Администратор на рецепцию
Преподаватели по различным направлениям танца.
Мы предлагаем:
- увлекательную работу;
- дружный коллектив;
- достойная зарплата;
Люди, ведущие здоровый образ жизни, — не курящие, не злоупотребляющие алкоголем, физически активные и употребляющие достаточное количество овощей и фруктов, - способны прожить на 14 лет дольше. К такому выводу пришли британские ученые по результатам исследования с участием 20 тысяч здоровых людей в возрасте от 45 до 79 лет, сообщает журнал PLoS Medicine.
Ежедневно употребляйте овощи и фрукты!
Добровольцы отвечали на вопросы анкеты, касающиеся их образа жизни. Также им проводилось исследование крови для определения уровня витамина С, что позволяло более точно оценивать объем потребляемых овощей и фруктов.
По итогам тестирования специалисты из Кембриджского университета выставляли участникам оценку от нуля до четырех баллов. По одному баллу присуждалось некурящим, физически активным (занимающимся физкультурой минимум полчаса в день, а также людям, профессия которых не связана с сидячим образом жизни), ежедневно потребляющим минимум пять порций овощей и фруктов (одна порция соответствует, к примеру, половинке грейпфрукта или чашке зеленого салата), а также употребляющим умеренное количество алкоголя (не более одного-двух бокалов вина в день).
Наблюдение за участниками велось в среднем в течение одиннадцати лет. Затем ученые под руководством Кей-Ти Хоу (Kay-Tee Khaw) анализировали данные с учетом возраста каждого из участников. Выяснилось, что у людей, получивших ноль баллов по итогам опроса, риск преждевременной смерти был в четыре раза выше, чем у тех, кто вел здоровый образ жизни и получил четыре бала.
В среднем участники, набравшие максимальное число баллов имели такой же риск смерти как и те, кто был на 14 лет моложе, но пренебрегал здоровыми привычками. По словам исследователей, преимущества здорового образа жизни распространялись на людей вне зависимости от их веса и уровня дохода.
«Полученные результаты свидетельствуют о том, что даже небольшие изменения образа жизни могут оказывать существенное влияние на здоровье населения», - резюмировали ученые.
Вот так-то!!!!
Для человека попавшего во власть музыки и ритмизированного движения, танец становиться чем-то сродни поэзии. Танцующая пара как бы слагает пластическое стихотворение, сочиняет свой пластический портрет. Оба партнера стремятся сделать его наиболее совершенным, и в этом им помогает скрытые силы, таящиеся в искусстве бального танца, силы, способные сделать человека красивее, совершеннее.
Бальные танцы, особенно его бытовые варианты (салонные танцы) - неизменный атрибут различных массовых мероприятий – вечеринок, свадеб, балов, конкурсов-фестивалей. Бальные танцы являются парными, где пару составляет мужчина и женщина, с соблюдением правил физического контакта.
Спортивные бальные танцы делятся на 2 программы: европейские танцы (медленный вальс, танго, венский вальс, медленный фокстрот и квикстеп) и латиноамериканские танцы (ча-ча-ча, самба, румба, пасодобль и джайв).
В основу бальных танцев легли бытовые народные танцы, которые видоизменялись под влиянием норм этикета и уклада жизни привилегированных слоев общества.
Первые танцевальные каноны и светские танцы возникают в XII веке, в эпоху Средневекового Ренессанса – расцвета замковой рыцарской культуры. Танцы-променады, танцы-шествия, церковные-полусветские процессии были огромные по масштабу и сложные по постановочному замыслу.
В XIII-XIV вв. во время многочисленных театрализованных праздников выкристаллизовывались выразительные средства будущих бальных танцев. Любимейший народам танец Бранль стал одним из первых форм бальных танцев. Огромной популярностью пользовался танец Павана. Паваной открывались балы, она становилась центром свадебных церемоний. До XIV в. бальные танцы исполнялись под музыкальное сопровождение небольшого оркестра: 4 корнета, тромбон, 2-3 виолы. И не отличаясь богатым арсеналом движений, эти танцы, относились к группе бассдансов (низкие танцы).
С возвышением городов, возникновением университетов окончательно отшлифовываются танцевальные выразительные средства. На смену бассдансам приходят Менуэт и Ригодон. В танцах появляются легкие прыжки и повороты, изящные позы и быстрый темп музыки. К концу XVII в. во Франции, Англии и Германии начинают танцевать контрданс, чинный и строго симметричный салонный танец. Постепенное усложнение танцевальной лексике и композиций, канонизация фигур и поз привели к необходимости длительного обучения танцев. Менуэт стал самым сложным танцем – его стали танцевать в быстром темпе. В танцевальные залы попадают Экосез (резвый и грациозно-игривый польский танец), Гавот (танец шотландского происхождения) и многие другие.
В середине XVIII в. парные танцы уступают место массовым танцам, появившиеся после французской буржуазной революции. Радостные, энергичные танцы французских повстанцев увлекли и объединили всех своим зажигательным ритмом. Контрданс превращался в танец-игру. Пели куплеты и танцевали Карманьолу или Фарандолу.
XIX век – время массовых бальных танцев. В моду входят балы, маскарады, где принимают участия и знать и городское население. Ведущее место принадлежит Вальсу. Слово же «вальс» вошло в употребление еще в XVIII в. Широкое распространение танцев привело к организации специальных танцевальных классов, где учетеля-профессионалы обучали бальному танцу, создавали новые композиции. Особенно ценились преподаватели французы. Постепенно первенство Франции стали оспаривать Австрия.
А к XX в. все активнее вопросам канонизации больной хореографии занимались в Англии. Ощущается смена стиля и подвижность ритмов, появляются новые бальные танцы. В 1924 году в Англии при Имперском Обществе Учителей Танца (ISTD) было создано Отделение бальных танцев. Его задачей была выработка стандартов на музыку, шаги и технику исполнения бальных танцев. К танцам европейского происхождения (медленный вальс, танго, венский вальс, медленный фокстрот и квикстеп) присоединяются новые латиноамериканские танцы (ча-ча-ча, самба, румба, пасодобль и джайв). Устраиваются соревнования, конкурсы по бальным танцам.
Во всем мире бальные танцы пользуются огромной популярностью не только ка
спортивно-бальные танцы IIгруппа(алксандра с кольки до скольки лет?
Locking (локинг) (в оригинале Campbelllocking) — это фанковый стиль и уличный танец, на сегодняшний день также ассоциируемый с хип-хопом. Он основан на быстрых и четких движениях руками и кистями рук, в совокупности с более мягкими движениями бедер и ног. Движения всегда амплитудны, ритмичны и тесно привязаны к музыке. Локинг ориентирован на представление, постоянное взаимодействие со зрителями, он как бы основан на клоунаде, на самом деле он весь в ней, ты делаешь поинты или даешь пять, все движения на самом деле очень просты, любой сможет их сделать, но в них должен присутствовать дух локинга, фанк, вы должны в них вкладывать себя, часть своей личности, характера. Для того чтобы понять как именно это должно выглядеть, неплохо бы найти выступления Original Lockers.
Локинг танцуется изначально под фанковую музыку, например под Джеймса Брауна (James Brown). Но может танцеваться и под хип-хоп, но только в этом случае это будет уже fusion (фьюжн). Фанковая музыка до сих пор почитатется танцорами локинга и используется на многих соревнованиях и батлах, например, на Juste Debout.
Локинг включает в себя элементы акробатики, а также движений, которые требуют серьезной физической подготовки. Такие как knee drop и split, для исполнения этих движений необходимо надевать наколенники, по крайней мере на тренировках.
Локер — танцор локинга. У локеров, довольно-таки, яркий особый стиль одежды, например: береты, штаны на подтяжках, белые перчатки, носки в полоску.
Локинг основывается на базовых движениях и практически только на них. В оценке мастерства танцора в первую очередь важно исполнение базовых элементов и их качество. Если танцор танцует только «стайл» (стайл — обозначает элементы, придуманные самим танцором, не входящие в базу стиля), при этом, игнорируя базу — то этот танцор уже автоматически проигрывает перед танцором, который эту самую базу танцует.
Локинг — это по своей сути большой конструктор из множества деталей (базовых элементов), которые танцор должен умело собирать воедино, и чем интереснее и грамотнее он это сделает — тем выше его мастерство.
Не менее важный критерий в фанковых стилях и локинге в частности, — это умение танцора импровизировать и танцевать под конкретную музыку, играющую в данный момент. То есть — если в музыке случайно попадается пауза — танцор должен незамедлительно стать в лок или в другую позицию и замереть, и т. д. Танцору, досконально изучившему все базовые элементы локинга, не составит большого труда импровизировать и на ходу комбинировать их.
Также, в локинге очень большую роль играет настроение. Локинг — это фанк, это отражение фанка с помощью своего тела, движений и настроения. А фанк — это позитив, это взрывная энергетика. Чтобы прочувствовать настроение локинга — нужно понять и прочувствовать что такое фанк. Танцор, который в своем танце не передает фанк — в проигрыше.
Танцевальная деятельность: С 2000 года -2005 год состояла в Дальневосточной,Благовещенской Break dance команде под названием "АРЕХ".(3-х кратные чемпионы Дальнего Востока: г.Находка, г.Хабаровск, г.Владивосток).
С 2005 года-2006 год сольно изучала танцевальный стиль "LOCKING".
С 2007года-2008 год состояла в в Дальневосточной,Благовещенской Hip-Hop команде под названием "Boogie Police".
В 2008 году заняла 2 место по Дальнему Востоку в г.Хабаровск в номинации "LOCKING"(сольно).
С 2008 года-2010 год состояла в танцевальном Locking -дуэте под названием "Just do it" г.Санкт-Петербург.(В 2010 году в номинации Locking-дуэт в г.Москва взяли 2-е место).
Для человека попавшего во власть музыки и ритмизированного движения, танец становиться чем-то сродни поэзии. Танцующая пара как бы слагает пластическое стихотворение, сочиняет свой пластический портрет. Оба партнера стремятся сделать его наиболее совершенным, и в этом им помогает скрытые силы, таящиеся в искусстве бального танца, силы, способные сделать человека красивее, совершеннее.
Бальные танцы, особенно его бытовые варианты (салонные танцы) - неизменный атрибут различных массовых мероприятий – вечеринок, свадеб, балов, конкурсов-фестивалей. Бальные танцы являются парными, где пару составляет мужчина и женщина, с соблюдением правил физического контакта.
Спортивные бальные танцы делятся на 2 программы: европейские танцы (медленный вальс, танго, венский вальс, медленный фокстрот и квикстеп) и латиноамериканские танцы (ча-ча-ча, самба, румба, пасодобль и джайв).
В основу бальных танцев легли бытовые народные танцы, которые видоизменялись под влиянием норм этикета и уклада жизни привилегированных слоев общества.
Первые танцевальные каноны и светские танцы возникают в XII веке, в эпоху Средневекового Ренессанса – расцвета замковой рыцарской культуры. Танцы-променады, танцы-шествия, церковные-полусветские процессии были огромные по масштабу и сложные по постановочному замыслу.
В XIII-XIV вв. во время многочисленных театрализованных праздников выкристаллизовывались выразительные средства будущих бальных танцев. Любимейший народам танец Бранль стал одним из первых форм бальных танцев. Огромной популярностью пользовался танец Павана. Паваной открывались балы, она становилась центром свадебных церемоний. До XIV в. бальные танцы исполнялись под музыкальное сопровождение небольшого оркестра: 4 корнета, тромбон, 2-3 виолы. И не отличаясь богатым арсеналом движений, эти танцы, относились к группе бассдансов (низкие танцы).
С возвышением городов, возникновением университетов окончательно отшлифовываются танцевальные выразительные средства. На смену бассдансам приходят Менуэт и Ригодон. В танцах появляются легкие прыжки и повороты, изящные позы и быстрый темп музыки. К концу XVII в. во Франции, Англии и Германии начинают танцевать контрданс, чинный и строго симметричный салонный танец. Постепенное усложнение танцевальной лексике и композиций, канонизация фигур и поз привели к необходимости длительного обучения танцев. Менуэт стал самым сложным танцем – его стали танцевать в быстром темпе. В танцевальные залы попадают Экосез (резвый и грациозно-игривый польский танец), Гавот (танец шотландского происхождения) и многие другие.
В середине XVIII в. парные танцы уступают место массовым танцам, появившиеся после французской буржуазной революции. Радостные, энергичные танцы французских повстанцев увлекли и объединили всех своим зажигательным ритмом. Контрданс превращался в танец-игру. Пели куплеты и танцевали Карманьолу или Фарандолу.
XIX век – время массовых бальных танцев. В моду входят балы, маскарады, где принимают участия и знать и городское население. Ведущее место принадлежит Вальсу. Слово же «вальс» вошло в употребление еще в XVIII в. Широкое распространение танцев привело к организации специальных танцевальных классов, где учетеля-профессионалы обучали бальному танцу, создавали новые композиции. Особенно ценились преподаватели французы. Постепенно первенство Франции стали оспаривать Австрия.
А к XX в. все активнее вопросам канонизации больной хореографии занимались в Англии. Ощущается смена стиля и подвижность ритмов, появляются новые бальные танцы. В 1924 году в Англии при Имперском Обществе Учителей Танца (ISTD) было создано Отделение бальных танцев. Его задачей была выработка стандартов на музыку, шаги и технику исполнения бальных танцев. К танцам европейского происхождения (медленный вальс, танго, венский вальс, медленный фокстрот и квикстеп) присоединяются новые латиноамериканские танцы (ча-ча-ча, самба, румба, пасодобль и джайв). Устраиваются соревнования, конкурсы по бальным танцам.
Современная хореография в стиле бродвейских мюзиклов или прогрессивный балет. Ломаные движения тела, эффектные хореографические ходы, немыслимые акробатические рисунки движутся в разных ритмах – танец полностью зависит от фантазии, единения своего внутреннего мира с миром пространства.
Каждый урок приносит новые знания и огромное удовольствие от работы. Мы будем учиться двигаться легко и пластично, овладевая приемами безусильного, комфортного и эргономичного движения. Принципы техники современного танца, основанные на естественной красоте и органичности человеческого тела, помогут узнать больше о его возможностях: вы начнете чувствовать, как работает тело, и лучше владеть им, освоите приемы правильного дыхания. Уже через несколько уроков вы будете намного лучше владеть вашим телом; оно станет более гибким, пластичным, изменится осанка, в движениях появится легкость. Вы узнаете, что естественная грация движений заложена в вашей природе – нужно лишь прислушаться к своим ощущениям и позволить им раскрыться, как цветку.
Техника джаз-модерн танца развивает умение расслабляться и, вновь собравшись, произвести динамику, при том не нарушая текучесть и последовательность движений, используя все пространство. Фундаментальной основой в джаз-модерн танца является зажигательная Экспрессия, переход ритма (аритмия) и эмоциональность.
Импульсом к стилю модерн стала знаменитая танцовщица Айседора Дункан. Техника ее свободного танца является одним из ключевых моментов в Модерне. Свое развитие Модерн начал на западе. Одна из известных школ Марте Грехам. Модерн – это танец свободного, раскрепощенного тела. Движение зарождается от импульса, которое дает свободное парение телу в пространстве. Череда импульсов и свободной пластики создает неповторимый танец. Природа физического тела сама создает гармоничное движение, которое охватывает пространство горизонтали и вертикали.
Истоки Джаза можно найти в древней Африканской культуре. Это уникальный синтез различных танцевальных стилей. В нем гармонично сочетаются крупная и мелкая техника движений. В отличие от модерна, движения в Джазе более четкие и законченные, экспрессивные. Но это не говорится о жесткой хореографии, потому как влияние афро-джаза привносит пластичность, гибкость и неугасимую энергию тела.
Контемпорари джаз – смешение техники контемпорари, современного свободного танца с движениями джаз-танца – яркого и выразительного стиля. Экспрессивные, динамичные движения джаза позволят реализоваться вашей внутренней энергетике. Плавность и четкий ритм, работа с телом и раскрытие его возможностей, глубина самопознания и эффектность динамичных постановок, свобода чувств и движений – все это контемпорари джаз, способный подарить вам истинное удовольствие от танца, более того – насладиться собственной импровизацией и творчеством.
Во многих странах в образовательных кругах танцеванию не придают никакой важности и поэтому не включают его в учебный план школы. Люди, трудящиеся в сфере образования, да и большая часть общественности полагают, будто танец — это легкомысленное развлечение, которое не имеет никакой образовательной ценности. Однако включение в учебный план предметов по искусствам очень важно для успешного роста, развития, формирования чувства собственного достоинства и творческого выражения детей. Искусства гармонично повышают эффективность учебного процесса. Танец должен быть признан важным и неотъемлемым компонентом общего образования по тем же причинам, по которым таковым признана математика, история, языкознание, общественные науки.
Танец — это нечто большее, чем изучение серий движений под музыку; это способ движения, при котором тело является инструментом выражения личности и средством общения. При помощи танца дети учатся работать в команде, сосредотачиваться и импровизировать. Танец формирует новое восприятие мира, которое помогает детям учиться и мыслить совершенно по-новому.
Каждый предмет, которому обучают учеников, помогает им осознать самих себя, то, как они взаимодействуют с другими людьми в мире, то, как они формируют историю и картину современности. Подавая это знание в уникальной манере, танец позволяет детям одновременно двигаться, думать и чувствовать. Ни один другой предмет не учит детей самовыражаться и общаться посредством движения, этого естественного способа коммуникации среди растущих людей.
Танцы, преподающиеся в школе, увеличивают эффективность образовательного процесса
Также танец позволяет ученикам лучше понять себя и мир, в котором они живут. Посредством искусств учителя могут проиллюстрировать детям факт того, что наше общество формируют вклады множества культур, и улучшить их понимание разнообразия мира и общемировых ценностей. С этой задачей можно успешно справиться, обучая детей народным танцам и развивая в них способность к собственному творчеству на основе уже известного им материала. Кроме того, танец развивает навыки восприятия, наблюдения и сосредоточения, которые, бесспорно, помогают ученикам в обучении всем школьным предметам.
Даже в раннем возрасте ребенок испытывает необходимость донести свои мысли до других людей и нуждается в возможности принятия творческих решений. Принятие решений формирует самоуважение и независимое мышление. Обучение движению на конкретном примере способствует расширению словаря движений, развитию способности к концентрации; создание же собственного движения и предоставление его соученикам позволяет ребенку оказаться в роли учителя и обусловливает ситуацию, при которой его мнение имеет очевидное значение. Свобода принятия решения, существующая на уроках танца, дает детям возможность вырваться за границы того, что дается им легко, и подключить к своему прогрессу воображение, являющееся залогом развития личности.
Люди, занятые в сфере образования, должны понять, что их цель – поощрять творческое мышление ученика во всех предметах, преподаваемых в школе, а не дрессировать конформиста, способного лишь к усвоению фактов. Танец — это идеальный способ научиться творить и изучать сообща.
Поскольку разные ученики развиваются по-разному, необходимо, чтобы танец был включен в образовательную программу. Обучение новым навыкам, обучение предметам при помощи нового подхода, предоставление ученикам пространства для творческого выражения и поощрение их творческой деятельности помогут учителям преуспеть в развитии в ученике школы достойной, независимой личности.
Танцы, преподающиеся в школах, развивают в детях способности к творчеству
Таинственный и чувственный мир восточный танец удивительно красив и разнообразен. Манящая тряска бедер (шимми), приятно струящийся шелк вокруг тела, звон монист, чарующий взгляд, украшения - серьги, ожирелья, браслеты. Об этом мечтает любая истинная женщина!
Танец живота (belly dance) со времен возникновения был танцем женского самовыражения и исполнялся в женской компании вдали от мужских глаз. Позже во времена Оттоманской империи, многие султаны имели счастье наслаждаться прекрасным танцем, но сама женщина напоминала собой лишь тень, извивающуюся за кружевным покрывалом.
Сегодня Танец живота привлекает многих женщин. Экзотический, красивый захватывающий и эротичный танец помогает поддерживать физическую форму и душевное равновесие, развивает отличную осанку, укрепляет и тонизирует мышцы живота. Та пульсация, которая лежит в основе танца, поможет снять напряжение и усталость, улучшит обмен в тканях, уберет скованность. Благодаря расслаблению и растяжке, тело обретает мягкость и потрясающую пластику.
Танец живота помогает раскрыть индивидуальность и грациозность каждой танцовщицы, независимо от роста, веса, возраста и уровня подготовки.
Baladi, Balady, или Beledi
– в арабском языке означает "родина" или "родной город". Смотри Raks Baladi.
Bedleh
– в арабском языке буквально означает "костюм, наряд". Так называют костюм для выступлений, состоящий из лифа, пояса и юбки, украшенный бисером.
Belly Dance, Belly Dancing или Bellydancing
– западное название для разных видов танцев Среднего Востока, включающих изолированные движения тела. Точное происхождение термина неизвестно, возможно он произошел от неправильного понимания слова "Baladi" или фразы "Danse du Ventre."
Danse Du Ventre
– на французком буквально "танец живота".
Dumbek, Darabuka, или Tabla
– это самый популярный барабан в арабском мире и самый заметный в музыке для танца.
Ghaziya
(мн. Ghawazee) – египетские профессиональные танцовщицы, изначально из цыганских племен.
Hafla
– вечеринка или праздник с музыкой, едой, танцами и (возможно) алкоголем.
Khalij, Kahlej, Kahleeg, Khaleej
(и другие близкие варианты) – в арабском языке означает "залив".
Khaliji Dance
– стиль танца, который представляют со всех сторон Персидского Залива. Эта группа танцев показывается женщинами для женщин и делается акцент на красоте костюма и волос танцовщицы. Движения включают четкие быстрые тряски плечами, хлопки ладонями в разном ритме, и разные шаги.
Orientalist
– ученый, знающий культуру Востока, восточные языки. Такие люди появились в 18-м веке.
Oriental Dance или Danse Oriental
– термин, иногда используемый как синоним для Raks Sharqi и более объемлющий, включающий стили "танца живота", стили из Raks Baladi, на которые оказал влияние Запад и Голливуд.
Raks
– обзначает "танец". Слово произошло от ассирийского слова Rakadu, означающего "праздновать".
Raks Baladi
– в арабском означает "народный танец", традиционную форму средневосточного женского сольного танца с фольклорными истоками.
Raks Bat'n
– в арабском означает "танец живота". Словосочетание используется для несценического стиля танца, включающего излированные движения частей тела. Так танцуют на вечеринке.
Rakassa
– танцовщица (араб.)
Raks Sharqi
– буквальное значение "танец Востока", обычно означает тот же стиль сценического танца, что и "belly dance" на Западе.
Shemadan Dancе
– танец с канделябром на голове как часть свадебной процессии.
Takht
– в арабском буквально означает "сцена". Обычно общее название для традиционного египетского музыкального ансамбля.
Вы устали от бесконечных проблем? Вас мучает беспокойство или упадок сил и Вам никак не удается держать эмоции под контролем? Значит, Вы еще не познали волшебную силу йоги.
Если Вы не можете добиться гармонии тела и духа и воспринимаете йогу только как расслабляющую тренировку, тогда Вам стоит довериться мнению миллионов людей во всем мире, которые уже убедились, что Йога упражнения, могут произвести мощный оздоровительный эффект и уравновесить нервную систему.
Занимаясь йогой, Вы постепенно освобождаетесь от болей в позвоночнике и коленях, навязчивых мыслей, нормализуете давление и работу кишечника, возвращаете спокойствие и жизнерадостность.
Глубокое, заряжающее энергией дыхание в сочетании с некоторыми движениями и достаточно сложными позами (асанами) укрепит сердце и легкие, улучшит самочувствие, поможет противостоять стрессам, разовьет силу, гибкость и равновесие.
Регулярная практика некоторых асан очищает кровь и стимулирует щитовидную железу. А также йога позволяет сжечь достаточно калорий, чтобы сформировать красивую фигуру!
Занятия йогой проводятся под специальную музыку в спокойной обстановке и дружелюбной атмосфере.
В программе Пилатес большое значение имеет восстановление и сохранение подвижности и гибкости позвоночника. Если у человека улучшается состояние позвоночника, непременно улучшается здоровье в целом.
Систему упражнений Пилатес разработал почти 100 лет назад Джозеф Убертус Пилатес (1880-1968). Уже в юности он изучал различные системы физической культуры от йоги до методов оздоровления Древней Греции и Рима и стал разрабатывать собственную программу физического совершенствования, которую в последствии назвал «Искусством контроля». Во время Первой мировой войны, работая санитаром в госпитале, Джозеф создал систему тренажеров в виде пружин, прикрепляющихся к кроватям, и назвал их «универсальным исправителем». На базе этих устройств позднее специалисты разработали программу занятий по методике Пилатеса.
Многие годы метод Пилатеса оставался практически неизвестным за пределами круга профессиональных танцовщиков. Сегодня же его применяют в клиниках, лечебной физкультуре и в школах танцевального искусства.
Философия Пилатеса основана на эзотерической точке зрения, т.е. достижения крепкого здоровья на фундаменте равновесия физических, умственных, духовных качеств человека. Занятия по системе Пилатеса тонизируют мышцы, развивают равновесие, улучшают телосложение, придавая мышцам более удлиненную форму, помогают справиться с болью в спине, развивают дыхательную систему. Упражнения пилатес разработаны с акцентом на развитие мышечной силы, в особенности на укрепление мышц пресса спины, улучшение гибкости и подвижности в суставах.
Как ни какая другая программа Пилатес помогает развитию позитивного мышления и борьбы со стрессами. Пилатес занятия учят сознательному контролю над выполнением движений, самоконтролю, умению ощущать свое тело, воспитывает легкость и грациозность. Суть метода состоит в получении удовольствия от занятий, а не в изнуряющей тренировке, приносящей боль. Выполняя движения растяжения одновременно с силовыми элементами, Вы учитесь расслаблять тело, что актуально для современного делового человека.
Сегодня Пилатес упражнения используют Камерон Диаз, Мадонна, Джоди Фостер, Кэтрин Зета-Джонс, Клаудия Шиффер. Джулия Робертс, Синди Кроуффрд, Джессика Ланж и многие другие. Большим успехом система пользуется у танцоров и балетмейстеров. Занятия позволяют танцорам и актерам избежать травм и служат прекрасным методом реабилитации.
На Кавказе, как известно, живет много народов. Каждый из них имеет свои язык, традиции и культуру.
Лезгинка - один традиционных кавказских танцев. Он, своего рода, эмблема, или визитная карточка любого кавказца. Красивейший танец лезгинка - это выражение души гордого, свободолюбивого, темпераментного, мужественного народа. Характер танца идет от степенного до энергичного, он плавно переходит от грациозных движений к сложным техническим трюкам. В лезгинке свободно сочетаются скользящие, летящие движения, напоминающие полет сокола. Юноши в танце, словно горные туры, зависают в воздухе, в прыжках и сложных пируэтах.
Существуют три вида лезгинки: сольная, парная, массовая. В многовековых кавказских традициях, где скромность и уважение юноши к девушке сохраняется и до сих пор, неприлично выражать свои чувства и говорить о них публично. Поэтому свою симпатию они выражают в танце. Юноша и девушка танцуют на некотором расстоянии друг от друга. Они двигаются по кругу, выполняя сложные технические движения того, или иного рисунка. Взгляд юноши гордый, горящий. Весь танец он старается заглянуть девушке в глаза, девушка же не смеет поднять взор, но неустанно следит за его движениями, оценивая партнера. Движения ее выражают неприступность. В танце происходит своего рода игра. Если юноша приглянулся девушке, то она послушно плывет впереди, завлекая его за собой. Заканчивается танец обоюдным поклоном друг другу.
Кроме лезгинки, горцы танцуют много танцев. В Дагестане пятьдесят три народа. Основную массу составляют: лаки, авары, даргины, кумыки, лезгины. И у каждого свой танец. Все они отличаются от лезгинки - более энергичные, и технически сложные. И юноши и девушки владеют сложными элементами, например: дасма, ковырялка, выброс ноги, и т.д. Танец идет по четко заданному рисунку.
Необычайной красотой отличаются танцы грузинского, осетинского, азербайджанского, армянского народов.
К примеру, грузинский танец «Картули» требует от танцора большого мастерства, пластичности и ловкости. Или танец «Ханджлури» - танец с кинжалами, в которых исполнитель с размаху кидает кинжалы. Преимущественно, он должен попасть в землю, и с высокой кучностью. Сам, становясь между кинжалов, или обходя их то с одной, то с другой стороны, делает быстрые скользящие движения, «Гасму», так ловко, что не задевает кинжалов.
Девичий танец «самаЯ» исполняется тремя девушками. Плавные грациозные движения сменяют друг друга, создавая ослепительной красоты рисунок.
Азербайджанским танцам свойственно большое различие между женскими и мужскими танцами. И по рисунку и по наполнению. Основой женского танца является движение рук, плеч, голов, причем эти движения мягкие, сдержанные, строгого рисунка. В костюмах азербайджанских танцовщиц – длинные юбки, полностью скрывающие движения ног, и все внимание зрителя на верхней части танцовщицы. Поэтому рисунок танца отшлифован и доведен до высшей степени совершенства. Наиболее популярные женские азербайджанские танцы: «Иннабы», «Узундара», «Джейранны», «Таракяма».
Распространенный мужской армянский танец «Колосыпрген» («По краю колеса»). Это сольный или групповой танец. Первая часть его исполняется в медленном темпе, и строится на строгих, горделивых, полных достоинства движениях. Вторая часть танца более быстрая. В ней танцующие проявляют силу и темперамент. В обеих частях используется взмахи шелковым платком, умело подчеркивая наиболее значительные моменты движений. Танцоры двигаются вдоль авансцены из стороны в сторону, то вперед, то назад по сценической площадке.
Для женских армянских танцев характерна своеобразная величавость и вместе с тем скромность. С древних времен им присуща необычайная выразительность рук. Танцовщицы словно поют руками. Например, танец «Нунуфар» («Тюльпан») строится по кругу. Ему свойственны медленные, плавные движения, мягкая поступь, легкое сбрасывание кистей рук вверх. Красота девушек сравнивается с красотой цветка, движения рук создает впечатление раскрывающегося тюльпана. К числу старинных армянских танцев относятся массовые хороводы. Они бываю
Танец – является одним из самых древнейших видов искусства. Изучая народные танцы народов мира, Вы сможете постичь колорит и особенности любой национальности: широту души русского танца, удаль украинского, азарт молдавского танца и многое другое.
Изучая народные танцы, Вы сможете не только укрепить тело, развить координацию, свободу движения, но и обладать знаниями и умением танцевать танцы разных национальностей, что дает возможность чувствовать себя свободно и комфортно в любой компании, в любой точке мира.
В программе Русская плясовая, Гопак, Лезгинка, Жок, Бульба, Цыганочка, Хава-Нагила, Ирландские танцы, Сиртаки и многое другое.
Поппинг (в нашей стране долгое время неверно называвшийся “верхний Брэйкданс”) — стиль танца, основанный на технике быстрого сокращения и расслабления мышц, чтобы вызвать толчки в теле танцора, называемые поп или хит. Это делается непрерывно в ритм музыки в сочетании с различными движениями и позами. Танцор, исполняющий поппинг, называется поппером.
Поппинг также используется как общий термин для группы родственных стилей, которые часто объединяются с поппингом, чтобы создать более разнообразное исполнение.
Считается что танец появился в Фрэсно, Калифорния 1970-ых, частично способствовал локинг. Как и другие уличные танцы, поппинг часто используется в батлах, чтобы доказать свое преимущество перед другими танцорами при присутствующих людях. Соревнования дают пространство для импровизации и движения, которые редко встречаются на выступлениях и шоу, такие как взаимодействие с соперником и публикой. Споры по поводу того, кто является создателем поппинга, идут по сей день. Один из самых уважаемых попперов Mr.Wiggles считает, что поппинг изобрел основатель группы Electric Boogaloos Бугалу Сэм.
История
В конце 1970-ых группа попперов, именуемая Electric Boogaloos (ранее известная, как Electronic Boogaloo Lockers) из Калифорнии сильно способствовала распространению поппинга, частично из-за появления телевизионной программы Soul Train.
Electric Boogaloos состоялись в 1975—1976 годах, их основатель — Сэм Соломон (a.k.a. Boogaloo Sam), он создал определенные движения, развивающиеся сегодня в таких стилях как поппинг и бугалу после воздействия одного танцора локинга группы известной как The lockers. Танцуя, Сэм при каждом сокращении мышц произносил слово «pop»? в конечном счете дав танцу название поппинг. Многие подтверждают историю Electric Boogaloos.
Другие тесно связанные стили, такие как робот появились еще до поппинга, и некоторые считают, что даже поппинг появился в конце 1960-ых в Оклэнде, Калифорния до создания Electric Boogaloos, так что нельзя присваивать стиль определенной персоне или группе.
Средства массовой информации способствовали распространению поппинга и родственных стилей в таком фильме как Breakin’, но и ввели в замешательство, помещая эти стили целиком под брейк-данс.
В связи с расширением и открытием новой танцевальной школы D.СИТИ
Объявляется кастинг педагогов – хореографов и преподавателей фитнес индустрии!
Мы ищем самых креативных и талантливых, начинающих и профессионалов, хореографов любого жанра, стиля и направления!
Если Вы решили работать в лучшей школе КМВ!
Просим Вас оставить свое резюме или видео ссылку в этой теме!
Ф.И.О.
ГОРОД:
ДАТА РОЖДЕНИЯ
ОБРАЗОВАНИЕ / КВАЛИФИКАЦИЯ:
ОПЫТ РАБОТЫ В ТАНЦЕВАЛЬНОЙ СФЕРЕ:
В КАКИХ ТАНЦЕВАЛЬНЫХ НАПРАВЛЕНИЯХ ВЫ РАБОТАЕТЕ:
КОНТАКТЫ:
Или приехать в D-СИТИ и заполнить анкету. Подробности можно узнать у администратора по тел. 8928 8111110
ПИШЕМ...
Выбор подарка — приятное и трудное занятие. Приятно потому, что дарить подарки друзьям и родным — это огромное удовольствие, но найти подходящий подарок довольно трудно. Каждый мечтает об идеальном подарке — ценном, оригинальном, полезном, долговечном и незабываемом. Думаете, такого не существует?! Мы предлагаем беспроигрышный вариант подарка и предлагаем купить Подарочный сертификат — абонемент на обучение танцам в нашей школе танца D.СИТИ!!!
Подарочный сертификат на танцы — это:
Полезный подарок. Танцы — это забота о здоровье, правильная осанка, грациозная походка и прекрасное настроение, а Подарочный сертификат — путь, чтобы все это получить.
Оригинальный подарок. Согласитесь, что абонемент в школу танцев относится к подаркам, которые удивляют, вызывают восторг. Такой подарок трудно предугадать, это настоящий сюрприз.
Долговечный подарок. Техника ломается, парфюмы испаряются, конфеты съедаются…, а знания и умения, полученные в школе танца D.СИТИ, останутся на всю жизнь, даже если вы дарите Подарочный сертификат всего на один месяц.
Многогранный подарок. Танцы дарят много позитивных эмоций, ярких впечатлений, интересного общения. Если вы дарите сертификат на занятия танцами, значит, Вы дарите весь этот букет сюрпризов в одном подарке.
Все это делает Подарочный сертификат отличным выбором в качестве подарка. Кроме того, подарить абонемент в школу танцев D.СИТИ — значит предоставить виновнику торжества право выбора собственного подарка, ведь владелец сертификата может самостоятельно выбрать любое танцевальное направление, которому он желает обучиться.
Подарите танцы другу (подруге), мужу (жене), любимому (любимой), брату (сестре)... Подарите танцы на Новый год, на День рождения, или просто так. Подарите Подарочный сертификат для своих родных или близких, это особенный подарок.
ПРИОБРЕСТИ СЕРТИФИКАТ МОЖНО У АДМИНИСТРАТОРА ШКОЛЫ!!!
С НОВЫМ 2011 ГОДОМ!!!
Что то много мне вопросов таких. Пишу:
Для новичков - форма одежды - называется "удобная"))) т.е. то в чем комфортно двигаться и что бы не стесняло движений. Для мужчин - брюки/джинсы/шорты + рубашка/майка/голый торс + мягкие кроссовки/летние туфли. Для девушек - туфли на УСТОЙЧИВОЙ подошве/каблуке/мягкие кроссовки + юбка/брюки/шорты/ + топ/футболка/блузка)))
В общем придти на первое занятие можно в чем хочется, а дальше немного подвигавшись в ритме хастла осознать в чем будет удобнее)))
Есть желание у меня пофотографировать съемку одной из тренировок (занятия) на условиях бесплатности. или иначе тайм фо принт (tfp).
сам фотограф. примеры моих работ см в моих альбомах
Виталий Ветров
http://Бальники.рф Новая социальная сеть для танцоров бальных танцев, тренеров, судей...
Приглашаем преподавателя танго и фокстрота к участию в благотворительном проекте бал-спектакль «Рукописи не горят» в рамках Международного Фестиваля им. М.А. Булгакова (http://bulgakovfest.ru/). Формат сотрудничества – мастер-классы раз в неделю по танго и фокстроту и, возможно, – венскому вальсу.
Творческий коллектив студии работает над проектом на некоммерческих началах, гонорары не предусмотрены. Однако вы сможете получить публикации/интервью/репортажи в СМИ, рассказать о себе и своем творчестве широкой общественности. Вы сможете завести новые полезные деловые знакомства и просто принять участие в интересном и необычном проекте, который потом станет прекрасным дополнением в вашем портфолио.
Пишите на favolafest@gmail.com или звоните +7-926-876-9100.
Уважаемые коллеги, родители и танцоры !
С 17 по 25 августа 2011 года танцевально-спортивнй клуб «АКМА» проводит
летние сборы для танцевальных пар по группам :
- Дети и Юниоры Н и Е класса,
- Юниоры и Молодежь Д и С класса,
- Взрослые до С класса.
Место проведения :
г. Северодвинск, школа 30 (ул. Коновалова, 3а).
В программе :
- групповые тренировки по европейской программе,
- групповые тренировки по латиноамериканской программе,
- практика, общефизическая подготовка, джаз, видеоуроки,
- индивидуальные уроки ( по желанию ),
- посещение бассейна ( по желанию ).
Педагоги :
- европейская программа - Виноградов Артем - г. Череповец ,
- латиноамериканская программа - Мохова Дарья - г. Череповец ,
- практика, общефизическая подготовка, джаз, видеоуроки - педагоги ТСК «АКМА» .
Стоимость :
- групповые тренировки по европейской и латиноамериканской программе – 3 000 рублей за весь курс ( 8 дней ) ежедневных двухчасовых занятий. Разовое занятие - 500 рублей.
(для группы Молодежь и Юниоры Д и С класса – возможно увеличение количества часов до 4 в день по латине и стандарту за дополнительную оплату ).
- практика, общефизическая подготовка, джаз, видеоуроки – 1 000 рублей за весь курс ( 8 дней ) двухчасовых ежедневных занятий. Разовое занятие – 200 рублей.
- индивидуальные занятия с педагогами г. Череповца – 1000 рублей с пары за 45 минут.
- посещение бассейна :
• Взрослые – 200 рублей за 45 минут,
• Дети до 14 лет включительно – 150 рублей за 45 минут.
Необходимые документы для посещения бассейна :
- детям до 10 лет включительно – копия свидетельства о рождении, справка от педиатра, справка на энтеробиоз,
- детям 11-14 лет - копия свидетельства о рождении.
Заявки на участие в сборах тренеров и танцоров просьба присылать
не позднее 15 августа 2011 года.
Заявки на размещение иногородних тренеров, участников и сопровождающих просьба присылать не позднее 10 августа 2011 года.
Планируется проведение мини-конкурса для участников сборов и поход на природу.
Контакты :
- телефоны 89214923860, 88184228262 – Никитина Ирина Вячеславовна,
- электронная почта – kypezzz@mail.ru
Мы будем рады встрече с Вами !
Как считаете,какая группа самая лучшая???))))