Лофт Проект ЭТАЖИ и проект Fashion Heroes представляют выставку Ольги Рудяк «Soul».
Торжественное открытие 31 августа в 20:00 В программе: Vougal (live), http://vougal.com
Вход свободный.
Русская женщина, кто она? Актуальный и такой тонкий вопрос, волнующий эстетов и ценителей красоты по всему миру на протяжении нескольких веков. Кто она сегодня? Через что она прошла, чтобы быть такой, какая она есть? В чем ее такая особенная красота?
Фотопроект «Soul» – это отражение граней души русской женщины, ее настроения, ее природы, которые были созвучны сменяющим друг друга эпохам.
Фотограф Ольга Рудяк обладает чуткой интуицией, всегда стремится отыскать красоту и особый характер в человеке. Следуя принципам fashion-фотографии, а также улавливая тенденции времени, Ольга достигает завершенности образа, формы и смысла и тем самым формирует свой собственный изобразительный почерк.
Начало 20:00 Адрес Санкт-Петербург, Лиговский проспект, д. 74
«Стабильность» задумана как выставка молодых художников из поколения, которое принято обвинять в том, что они не жаждут героев и перемен. Пятнадцать авторов получили возможность высказаться и опровергнуть бытующее мнение об аполитичности и инфантильности российской молодежи, поделившись своими ощущениями от пребывания в современной российской действительности. Заданная им тема – краеугольное для споров сегодняшнего дня понятие «стабильность»: его трактуют и как достижение страны, и как признак застоя.
Творческое объединение «КГБ», используя традиционную римскую технику, собрали масштабное мозаичное панно, а лидер художественной группы «Креативная ковка» Константин Бенькович создал мощную композицию «Кокон» из стальной полосы. Эту работу можно эффектно вписать в интерьер, а можно заставить говорить в пустоте галерейного зала.
Другие художники работе над абстрактными формами предпочли лозунги – причем англоязычные. Денис Патракеев, развенчивая стереотипные представления о русских, изобразил на огромном холсте группу молодых людей, демонстрирующих полное нежелание иметь что-либо общее с водкой и медведями. Но на вопрос, к чему же имеет отношение современный русский, картина ответ не дает. Гиперактивные участники проекта Do plu do, решившие попробовать себя в самом провокационном и модном по сей день стрит-арте, избрали для своих лозунгов не разводные пролеты мостов и билборды, а захолустные шведские заборы и брюссельские дворики. И о чем, собственно, кричит их проект «То say it»? О том, что сказать им по большому счету нечего: Аrt about Art about Art.
Выставка работает с 02.09 по 25.09
Эрарта
Начало 10:00 Адрес Санкт-Петербург, Васильевский остров, 29 линия, д.2
4 сентября, 13-00, Новая Голландия, Адмиралтейского Канала наб., 2
«Шаг навстречу», творческий тандем «L+L», VanDerQ, проект Vdomedom и Iris Foundation представляют благотворительную акцию «ДОБРЫЙ ДОМ» 4 сентября на Новой Голландии.
Оригинальная благотворительная акция в поддержку детей с ограниченными возможностями пройдет на зеленой лужайке Новой Голландии и объединит в ряду своих участников самых известных художников Петербурга.
С 13.00 до 16.00 на газоне в центре острова вырастет огромный город из белых картонных домиков, каждый из которых к концу дня обретет свой уникальный и неповторимый дизайн. Над созданием каждого дизайна будут трудиться художники вместе с подопечными благотворительной организации ШАГ НАВСТРЕЧУ.
На протяжении 7 лет волонтеры и специалисты «Шага навстречу» работают с воспитанниками Дома-интерната 4 для детей с особенностями развития (Павловск), оказывая им разнообразную поддержку и помощь. Эта деятельность становится возможной благодаря активному участию простых граждан, тем, кому не безразлична судьба детей, оказавшихся в трудной жизненной ситуации. http://vkontakte.ru/club10202619
Во время акции каждый посетитель Новой Голландии сможет создать свой «добрый дом», а также приобрести любой другой домик авторства известного мастера. Гостей также ожидает благотворительная ярмарка, где разноцветные эко-сумки, зонты, открытки и прочие сувениры, выполненные руками «особых» детей, достанутся будущим счастливым обладателям. Все вырученные на мероприятии средства идут в поддержку подопечных благотворительной организации «Шаг навстречу».
АРТ-ЦЕНТР "Пушкинская-10" и Малый зал Музея Нонконформистского Искусства представляет персональную выставку Эдуарда Кулемина «ПОДНОГОТНАЯ». Куратор – Мария Варламова
«Нет зрелища прекраснее, чем борьба интеллекта с превосходящей его реальностью». Альбер Камю
АРТ-ЦЕНТР "Пушкинская-10", Пушкинская ул. 10, вход с Лиговского пр., 53 (в арку) с 10 сентября (открытие 15-30)
На выставке будут представлены дамские шляпки 1930-1960-х годов производства США, Великобритании, Франции, Германии и СССР, а также советские и зарубежные модные журналы 1920-1950-х из частной коллекции Мэган Виртанен.
17 сентября в 15.00 в рамках выставки состоится лекция Мэган Виртанен "Женские головные уборы в 20 веке".
24 сентября в 15.00 состоится кинопоказ сборника рекламы модных товаров 1920-1960-х годов.
Место: Центральная городская публичная библиотека им. Маяковского, Реки Фонтанки наб., 46, Санкт-Петербург Начало: 14 сентября в 19:00
Выставка. Леонардо Да Винчи: Человек, заглянувший за горизонт.
Чем интересна эпоха Возрождения? Возможно тем, что все ее идеи и мечты можно не только прочитать в философских трактатах, но и увидеть их воплощение в жизни. В искусстве, в открытиях науки и в примерах самих людей. Идеал универсального человека, с его многогранностью и стремлением проникнуть в тайны мира и жизни – как много замечательных людей той эпохи явились его воплощением!
И Леонардо да Винчи – один из самых ярких тому примеров. Многогранность интересов этого человека поражает и вдохновляет одновременно. Аэродинамика, ботаника, медицина, антропология, палеонтология, астрономия, оптика, физика, математика, живопись, архитектура… Но главное, за всем этим многообразием исследований скрывается нечто единое – неустанный поиск сути, тайны мироздания, смысла.
Этому посвящена выставка «Леонардо да Винчи: человек, заглянувший за горизонт», организованная философской школой «Новый Акрополь». Начиная с 5 мая в течение нескольких месяцев в рамках выставки по четвергам будут проходить мастер-классы, разработанные на основе изучения дневников Леонардо: «Искусство видеть суть», «Искусство слышать», «Искусство мыслить нестандартно» и др. А также вечера о разных интереснейших гранях эпохи Возрождения.
Ждем всех по адресу: ул. Рубинштейна, 25 (вход под арку).
Подробная информация по телефонам 914-32-32, 8-950-000-27-72 или на сайте www.newacropol.ru.
График работы выставки:
По четвергам с 14:00 до 20:00:
* с 12:00 до 18:00 Свободное посещение (бесплатно)
* с 18:00 до 19:00 Просмотр фильма «Флоренция. Звезда Возрождения» (бесплатно)
с 8 сентября, 14-00, Новый Акрополь, ул. Рубинштейна, 25 (вход под арку).
Творческое объединение художников "ШКОЛА ПЛЕНЭРА"- это группа петербургских художников, мастеров пленэра и пейзажа, ведущих непрерывную выставочную деятельность. Традиционная европейская и русская живописная школа. В развитии этого направление искусства принимали участие художники как, например, Рейсдал, Констебл, художники Барбизонской школы, импрессионисты, Сезанн, Сера, Сильвестр Щедрин, Левитан, Коровин и др.
"ШКОЛА ПЛЕНЭРА" показывает выставку в "МАНСАРДЕ" на Невском. Новейшие поиски в искусстве пейзажа. Поскольку эта выставка "ШКОЛЫ" андерграундная, закрытая, Вам перед посещением необходимо сообщить о времени визита, позвонив по тел.: +7 904 601 27 42 и узнать, как попасть на выставку. Вход свободный! Ежедневно с 12.00 до 21.00.
До 30 сентября, 12-00, место уточняйте у организаторов по телефону
Выставка. Константин Алтунин. Разрубить гордиев узел шаблонных ассоциаций
Творчество К. Алтунина находится в русле эстетики поп-арта, что подчеркивает вовлеченность автора в Реальность, актуальность которой сложно переоценить. Манипуляция присущими массовому сознанию клише призвана разрубить сплетенные в «Гордиев узел» шаблонные ассоциации.
Автор оперирует неотъемлемыми атрибутами западной цивилизации – кино-дива, предметы массового потребления, политическая арена с «гладиаторами» различных мастей.
Лофт Проект ЭТАЖИ и Fotowall LOCATION HOSTEL представляют:
Дмитрий Роткин. Этюды
10 сентября – 10 ноября
Вернисаж: 10 сентября в 20.00, Адмиралтейский проспект 8, LOCATION HOSTEL
В программе открытия: IFWE (live)
Новый супрематизм, вместо квадрата – человек, вместо круга – дом. Глянцевое преломление цвета показывает угол восприятия действительности. Теперь оно помещено в единственную рамку всеобъемлеющей социальной сети. Принцип коммуникации стал большим, чем эфирная передача данных. Картина мира, помещенная в бульонный кубик фейсбука.
с 10 сентября, 20-00, FOTOWALL LOCATION HOSTEL, Адмиралтейский пр, 8
Только в этот день 400 чистых холстов, 500 литров краски, 700 кисточек, 2000 метров выставочного пространства музея Эрарта будут подготовлены для тебя - приходи и создай свой шедевр. На один вечер всю экспозицию музея заменят чистые листы, на которых каждый сможет создать свое произведение искусства. Как принять участие? Вход свободный. Приходи и выбирай свободный холст, мы за импровизацию! Но, если у тебя уже есть идея картины, присылай нам ее короткое описание на адрес pr@erarta.com. Ответим каждому, а авторам лучших идей забронируем холст заранее. Творческие объединения приветствуются.
Эрарта, которая ставит возможность творить превыше всего, предлагает Вам праздник всеобщего творчества, масштабный как коллекция музея, смелый как работы авангардистов и провокационный как современное искусство. Так же в программе концерты музыкальных коллективов, танцы в наушниках Silent Disco, поэтические чтения, театральный марафон, парад таперов и кинопрограмма.
30 сентября в 19:00, Эрарта, Васильевский Остров, 29 линия, дом 2, Санкт-Петербург
Библиотека Голицына приглашает 16 сентября, в 18.00 на отрытие выставки фотографий, посвященной герцогам Мекленбург-Стрелицким и Ораниенбауму (к 300-летию города) Выставка открыта по адресу: наб. реки Фонтанки, 46, Библиотека Голицына, 2 этаж. Справки по телефону 571-13-33 (с 12 до 19)
Выставка. Война без особых причин начинается 14 сентября. Игорь Пестов. Marina Gisich Gallery
14 сентября откроется выставка Игоря Пестова "Война без особых причин" в Marina Gisich Gallery.
ХОЛСТ, КИСТЬ И СОВЕСТЬ.
Работы Игоря Пестова, представленные в галерее Марины Гисич, впечатляют по всем параметрам сразу — как и подобает многоцелевым произведениям искусства, которое современно лишь в том случае, если вмещает в себя собственную историю (историю и побед, и поражений): впрочем, всей суммы мастерства, всех достижений может не хватить, если не затронута акупунктура того, что переживается сейчас. Переживается с полной отчетливостью или почти неосознанно, всеми или хотя бы кем-то.
Живопись Пестова присутствует во всех контрольных точках, через которые проходит траектория актуального искусства, именно поэтому его творчество и можно определить как живопись, не прибегая к стыдливому термину «визуальность», за которым сегодня нередко скрывается простое отсутствие «школы», то есть арсенала тех средств, которые должны оказаться под рукой по первому требованию художника. В этом Игорь Пестов не испытывает никаких затруднений, что как раз и дает настоящую свободу самовыражения, предоставляя возможность сосредоточиться на главном.
Итак, первая и ближайшая цель — продемонстрировать черный пояс, уровень владения тем, что все еще принято называть мастерством, оказывается достигнутой сразу. И поскольку по предъявляемому мастерству изрядно соскучились все категории зрителей — и случайно зашедшие, и весьма искушенные, исходная благосклонность художнику гарантирована. Но работы Пестова принадлежат к актуальному искусству, именно в тому, которое властвует над душами сейчас — что, пожалуй, требует пояснения.
Высоковольтная линия достающего, задевающего за живое искусства, требует, как это ни странно, очень жестких ограничений и суровой самодисциплины. Еще не так давно поэт мог себе позволить воспевать и нечто, и туманну даль — и создаваемая атмосфера размытой поэтичности оправдывала его усилия. Потом на смену пришли ограненные кристаллы стихотворений, отвечающие только сами за себя. Сегодня от поэта требуется заслужить право быть выслушанным, при том что никаких инструкций насчет того как это сделать, не существует. Восходящая линия изобразительности, пресловутой визуальности, устроена еще более жестко. Художник сталкивается с тем, что сегодня художественная воля тесно соприкасается, а порой и сливается с политикой в самом широком смысле слова. Прежде это называлось ангажированностью, сегодня же это простая данность, из которой приходится исходить,чтобы задеть за живое. Понятно, что если не будет этого искрящегося касания, акт искусства просто не состоится. Игорь, конечно, в курсе происходящего, и, можно сказать, что он выступает во всеоружии.
...
Дата вернисажа: 14 сентября 2011, среда с 19:00 до 21:00 Адрес: Россия, Санкт Петербург, наб. р. Фонтанки, 121 Выставка открыта: с 14 сентября 2011 года до 1 ноября 2011. Время работы экспозиции: 11:00 — 19:00 пн - пт, 12:00 — 18:00 сб.
Алексей Сергиенко представляет вниманию зрителей новую серию работ, в которой он развивает ранее начатую тему йогической практики и здорового образа жизни, ярым сторонником и популяризатором которых он является. Серия появилась в результате очередной (ежегодной) поездки художника на острова в Финляндии, где он с группой последователей практиковал оздоровительное голодание.
Практика голодания активизирует все созидательные процессы в организме не только на физическом но и на ментальном уровне, стимулирует творческие энергии. На выставке зритель сможет увидеть 16 новых работ в стиле поп-арт о жизни на острове, яркие холсты - свидетельство обостренного мировосприятия автора и пришедших ему озарений.
Выставка работает с 19 сентября по 9 октября 2011 г.
«Сушка» – меняемся фотографиями во дворе клуба Fish Fabrique Nouvelle!
1 и 2 октября Двор клуба Fish Fabrique Nouvelle «Сушка» – свободный выставочный проект Академии Фотографии СПб и Андрея Кеззина.
Уже третья по счету «Сушка» предлагает всем петербуржцам и гостям города обменяться фотографиями на прищепках. Любой участник может повесить свои работы на веревки с помощью бельевых прищепок. В обмен на свои фотографии можно забрать любые другие. Свою фотографию можно подписать, оставить на обороте координаты для связи или необычное послание ее будущему обладателю*. Придти с фотографиями можно в любое время работы выставки, можно зайти несколько раз – фотографии все время меняются.
«Сколько мы знаем людей, которые снимают в стол и показывают свои работы только близким друзьям. А тут ты пришел, волнительно повесил свои снимки и вдруг видишь, что твою работу забрали – она кому-то понравилась. Такое дебютное признание – лучший стимул для начинающего фотографа развиваться и, возможно, начать учиться фотографии» – Кристина Гмыря, директор фотошколы «Академия Фотографии СПб».
«Сушка» в первые дни октября – последняя в этом году акция, проходящая на открытом воздухе.
«Сушка» – формат выставки, объединяющий фотографов самого разного калибра – любителей и профессионалов, ломографов и сторонников традиционной фотографии, снимающих на цифру и на пленку. Признанные мэтры и начинающие фотографы. Все вместе! На одной площадке! Инкогнито!
Размер фотографий может быть любым – от 10х15 см до 1х1 м. Предпочтительный – 30х40 см.
*Тем, кто не сможет прийти, но хочет участвовать, можно принести свои работы с 26 до 30 сентября с 11.00 до 20.00 в фотошколу «Академии Фотографии» (Татарский пер., 4, М «Горьковская», 244-05-46) или в фотоцентр «Foto-One» (Чкаловский пр., 15).
Приходите и приносите свои фотографии на «Сушку» – 1 и 2 октября с 14:00 до 20:00 во дворе Арт-Центра «Пушкинская-10» (Пушкинская ул., д.10 – вход с Лиговского пр., 53 под арку).
P.S. Почему «Сушка?» Все помнят из детства, как во дворах сушилось белье. Все, начав заниматься фотографией, знают, как сушатся снимки после проявки. Проект «Сушка» – уличная фотовыставка, подарок городу и его жителям, немного ностальгии, много творчества и очень много общения.
Мероприятие проходит при поддержке фотоцентра «Foto-One» и сообщества поклонников моментальной фотографии «Instant Photo Club».
Fish Fabrique Nouvelle, Пушкинская ул., д.10 – вход с Лиговского пр., 53 под арку 1 октября в 14:00
Выставка. Press Photo 2011: Беларусь, Литва, Эстония
Лофт Проект ЭТАЖИ представляет Press Photo 2011: Беларусь, Литва, Эстония
Лучшие работы фотожурналистов из Беларуси, Литвы и Эстонии
30 сентября — 24 октября
Беларусь, Литва и Эстония — страны с очень разными политическими курсами. Как это сказывается на социальной ситуации и какими видят сами себя наши ближайшие западные соседи — вопрос, который освещен на сборной выставке трех национальных конкурсов Press Photo. Прибалтийские страны держатся демократического вектора развития, а власть отличается либеральным отношением ко многим вещам, в том числе и к фотожурналистике.
с 30 сентября, 12-00, Лофт Проект ЭТАЖИ, Лиговский проспект, д. 74, метро: Лиговский проспект
Camera Obscura — выставка живописи Владимира Духовлинова
С 30 сентября по 22 октября 2011г. NAMEGALLERY (СПб, наб.канала Грибоедова, 33) представляет персональную выставку живописи Владимира Духовлинова «CAMERA OBSCURA»
«Холст – экран, - на нем возникает нечто смутное – застигнутое на пути из реальности. Оказавшись в западне темноты – мы продолжаем видеть, но прежний порядок вещей нарушен – предметы уже не похожи на самих себя - они форма incognito.» В.Духовлинов
Галерея «ФотоДепартамент» в выставочной программе галереи под названием «Green/ Зелень», показывающей молодых российских фотографов, представляет выставку:
Марго Овчаренко / Краснодар HERMITAGE
9 октября – 18 ноября` 2011
Открытие выставки: 9 октября, воскресенье / с 17.00 до 20.00 Место проведения: Галерея «ФотоДепартамент» / Невский пр., 32 / 2 этаж
Я очень хорошо помню, как я прогуляла первый урок в школе. Мы тогда проходили Тургенева. Родители заставляли меня прочесть, чтобы подготовиться к уроку, мама даже соврала мне, что все это вымысел. Но я знала, чем все закончится, и что это было реальностью, поэтому учительнице я сказала, что у меня болит живот, а маме, что урок отменили, и проревела в своей комнате весь оставшийся день, хотя меня на вранье и не поймали.
Это фактически невозможно пытаться описать нацию, или время, в котором ты живешь, и дажеровесников в такой огромной стране, как Россия. Я могу говорить только о тенденции, субъективном объяснении происходящего, и своем личном опыте наблюдения. В какой-то момент моей идей фикс было стремление разобраться почему мы ничего не хотим. Я читала форумы, посвященные наказанию детей в религиозных семьях, формах сексуальной активности, связанной с садо-мазохизмом, анализ, сделанный иностранными экспертами относительно русской литературы и тоталитарного искусство двадцатого века. И то, что пишут люди, как они думают, напоминает мне то, что во французском искусстве романтизирован образ проститутки, красивой и грешной женщины, которая больше других открыта для истинной любви, но по закону жанра должна умереть от своей же руки, либо от бессмысленного акта насилия. Порой я думаю о том, что людям вообще известен некий закон гармонии, о котором мне никто никогда не скажет, что на каждую долю страданий приходится доля сверхъестественной красоты. Что ежедневная порция злости является залогом вечной и упоительной любви. Что страдания научат любить Бога, родителей и человека, близкого тебе. Ярость, направленная на самого себя, на свое тело и свой разум, позволяет отказаться от любых активных действий.
Но вдруг мы все понимаем неправильно, и на самом деле, как доказательством мудрости является сомнение в своих словах, в противоположность доказыванию с пеной у рта своей правоты, так и тут. Может быть все это есть желание убежать от тела, как от бессмысленной оболочки, превратиться в бессмертный образ. Может быть, русская фраза: , на самом деле может быть теперь понята, как: бьет, значит, позволяет почувствовать нереальность и тщетность происходящего?
Вниманию будут представлены работы, выполненные в смешанной технике с применением пастели, угля и сангины. Эти этюды, относительно свежие, двухгодичной давности, созданные в период летнего пребывания на острове Кипр, при температуре +37С, когда мозг вскипает и мыслит крайне не адекватно, что, несомненно, на руку творческому потенциалу…впрочем ... как и все, что происходит…
А также рисунки выполненные маркером и капиллярной ручкой и обладающие предысторией: в период студенчества в конце 90-х довелось работать ночным сторожем в офисе мебельного магазина, где в достатке было свободного времени и канцтоваров. Это тоже этюды, но не в полном смысле слова, ибо натурой является в меньшей мере окружение, в большей – образы сознания…. Эдакий интровертный пленер), что, по сути, и являет собой экспрессионизм.
9 октября, 19-00, Бар Кокошка, Разъезжая улица 26\28
Фотограф Маркус Хенттонен из города Лахти создал серию фотографий, представляющую 25 портретов современных дизайнеров украшений и одежды, промышленных дизайнеров, а также исследователей и преподавателей дизайна своего родного города. Работы дизайнеров - украшения, текстиль, изделия из стекла, графические работы, являются неотъемлемой частью портретов, присутствуют в кадре, представлены в витринах. Выходя из тени вещей и предметов, мастера раскрывают тайны профессии, методы работы, источники вдохновения.
Открытие выставки состоится 13 октября в 16.00. На открытии Маркус Хенттонен представит проект и расскажет о дизайнерах, запечатленных на фотографиях. Вход на открытие - свободный.
13 октября, 16-00, Институт Финляндии в Санкт-Петербурге, Б. Конюшенная ул., 8
Эрарта представляет выставку живописи Владимира Овчинникова — одного из наиболее известных художников, представляющих ленинградское «неофициальное искусство» 1960-х — 1980-х годов.
Живопись Владимира Овчинникова — всегда фигуративная, большую роль в ней играет сюжет. В работах 1970-х годов преобладают бытовые сцены жизни ленинградского пригорода, в которые незаметно внедряются библейские и мифологические персонажи. В более поздних работах художник больше обращается к литературе XX века, развивая тему абсурда как вневременной сути нашей реальности. Дмитрий Озерков пишет, что «уникальный творческий почерк позволяет узнать работу Владимира Овчинникова в любом окружении. Дело не только в мотивах, повторяющихся из картины в картину — ангелах, кентаврах, шахматных фигурах. Узнается словно само живописное тело полотна — неизменные диагонали в композиции, неизменные охры и оттенки коричневого в палитре, знаменитая обособленность друг от друга корпулентных фигур. Любая его картина словно внутренне объемна, все фигуры, предметы, интерьеры наполнены индивидуальной силой, а потому не смешиваются друг с другом».
Работы Владимира Овчинникова находятся в собраниях крупнейших музеев России и других стран, например в Эрмитаже, Третьяковской галерее, Русском музее, Московском музее современного искусства, Метрополитен-музее, музее Циммерли, Художественном музее Пекина.
С 16.00 до 19.00 в АРТ-ЦЕНТРЕ "Пушкинская-10" одновременно откроются 7 выставочных пространств с новыми экспозициями!
15 октября в АРТ-ЦЕНТРЕ "Пушкинская-10" соберутся совершенно разные и безумно интересные люди. Они будут общаться, вспоминать, знакомиться, постигать...
МУЗЕЙ НОНКОНФОРМИСТСКОГО ИСКУССТВА : Большой зал • Открытие 15 октября в 16.00 • Персональная выставка Владислава Сухорукова «Интимная эстетика созерцания».
Малый Зал • Открытие 15 октября в 16.30 • Выставка «Арт-терапия и искусство иновидящих»
ГАЛЕРЕЯ «NAVICULA ARTIS» • Открытие 15 октября в 17.00 • Персональная выставка Владимира Козина «Всему свое время» (объект)
Мобильный Арт-Проект «ПАРНИК» двор Арт-Центра • Открытие 15 октября в 19.30 • Yeka Haski - Ека Хаски (Санкт-Петербург). «Little rock» (инсталляция)
ГАЛЕРЕЯ «ДВЕРЬ» • открытие 15 октября в 16:30 • Ирина Дудина «Сны Обломова»
ПРОСТРАНСТВО "АРТСЛОЙ" (флигель В, 6 этаж) открытие 15 октября в 17.30 - Боб Кошелохов "Мгновение трения крайней плоти духовного хаоса двусторонними векторами, направленными на встречу друг другу. (Nic et nunc)"
ГАЛЕРЕЯ «ФОТОimage» • Андрей Чежин "Музей канцелярской кнопки/ Часть IV", 1987-2010, фотография, живопись, графика, объект
15 октября, 16-00, Арт-центр "Пушкинская-10", вход с Лиговского проспекта 53, второй двор направо, 3 этаж
Всемирный день продовольствия (англ. World Food Day, исп. Día Mundial de la Alimentación, фр. la Journée de Nations Unies pour la coopération Sud-Sud ) — международная памятная дата, отмечаемая ежегодно 16 октября.
В рамках вмемирного месяца взаимонепоедания в день борьбы с голодом будет производиться акт духовного насыщения. Предлагаем вкусить серию работ фотографов на тему "Взаимоотношения животных и людей в современном обществе".
МЕНЮ:
на первое - Фотокорм для глаз варят: Семен ИвАнов (Тверь) Sasha Ommm (Киев) Дима Тсветков (Питер) Anton Vesna (Тверь) Александр Татаринцев (Тверь)
на горячее - Звуковое оформление жарит Николай Савельев + видеоинсталляция от VEGAS show
на десерт - плов с миндалем и сухофруктами
16 октября, 12-00, V-Club, 50 кор 16., Лиговский пр.
Галереи, статуи, картины, инсталляции и современное искусство.
Лофт Проект ЭТАЖИ и проект Fashion Heroes представляют выставку Ольги Рудяк «Soul».
Торжественное открытие 31 августа в 20:00
В программе: Vougal (live), http://vougal.com
Вход свободный.
Русская женщина, кто она? Актуальный и такой тонкий вопрос, волнующий эстетов и ценителей красоты по всему миру на протяжении нескольких веков. Кто она сегодня? Через что она прошла, чтобы быть такой, какая она есть? В чем ее такая особенная красота?
Фотопроект «Soul» – это отражение граней души русской женщины, ее настроения, ее природы, которые были созвучны сменяющим друг друга эпохам.
Фотограф Ольга Рудяк обладает чуткой интуицией, всегда стремится отыскать красоту и особый характер в человеке. Следуя принципам fashion-фотографии, а также улавливая тенденции времени, Ольга достигает завершенности образа, формы и смысла и тем самым формирует свой собственный изобразительный почерк.
Начало 20:00
Адрес Санкт-Петербург, Лиговский проспект, д. 74
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
«Стабильность» задумана как выставка молодых художников из поколения, которое принято обвинять в том, что они не жаждут героев и перемен. Пятнадцать авторов получили возможность высказаться и опровергнуть бытующее мнение об аполитичности и инфантильности российской молодежи, поделившись своими ощущениями от пребывания в современной российской действительности. Заданная им тема – краеугольное для споров сегодняшнего дня понятие «стабильность»: его трактуют и как достижение страны, и как признак застоя.
Творческое объединение «КГБ», используя традиционную римскую технику, собрали масштабное мозаичное панно, а лидер художественной группы «Креативная ковка» Константин Бенькович создал мощную композицию «Кокон» из стальной полосы. Эту работу можно эффектно вписать в интерьер, а можно заставить говорить в пустоте галерейного зала.
Другие художники работе над абстрактными формами предпочли лозунги – причем англоязычные. Денис Патракеев, развенчивая стереотипные представления о русских, изобразил на огромном холсте группу молодых людей, демонстрирующих полное нежелание иметь что-либо общее с водкой и медведями. Но на вопрос, к чему же имеет отношение современный русский, картина ответ не дает. Гиперактивные участники проекта Do plu do, решившие попробовать себя в самом провокационном и модном по сей день стрит-арте, избрали для своих лозунгов не разводные пролеты мостов и билборды, а захолустные шведские заборы и брюссельские дворики. И о чем, собственно, кричит их проект «То say it»? О том, что сказать им по большому счету нечего: Аrt about Art about Art.
Выставка работает с 02.09 по 25.09
Эрарта
Начало 10:00
Адрес Санкт-Петербург, Васильевский остров, 29 линия, д.2
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
4 сентября, 13-00, Новая Голландия, Адмиралтейского Канала наб., 2
«Шаг навстречу», творческий тандем «L+L», VanDerQ, проект Vdomedom и Iris Foundation представляют благотворительную акцию «ДОБРЫЙ ДОМ» 4 сентября на Новой Голландии.
Оригинальная благотворительная акция в поддержку детей с ограниченными возможностями пройдет на зеленой лужайке Новой Голландии и объединит в ряду своих участников самых известных художников Петербурга.
С 13.00 до 16.00 на газоне в центре острова вырастет огромный город из белых картонных домиков, каждый из которых к концу дня обретет свой уникальный и неповторимый дизайн. Над созданием каждого дизайна будут трудиться художники вместе с подопечными благотворительной организации ШАГ НАВСТРЕЧУ.
На протяжении 7 лет волонтеры и специалисты «Шага навстречу» работают с воспитанниками Дома-интерната 4 для детей с особенностями развития (Павловск), оказывая им разнообразную поддержку и помощь. Эта деятельность становится возможной благодаря активному участию простых граждан, тем, кому не безразлична судьба детей, оказавшихся в трудной жизненной ситуации. http://vkontakte.ru/club10202619
Во время акции каждый посетитель Новой Голландии сможет создать свой «добрый дом», а также приобрести любой другой домик авторства известного мастера. Гостей также ожидает благотворительная ярмарка, где разноцветные эко-сумки, зонты, открытки и прочие сувениры, выполненные руками «особых» детей, достанутся будущим счастливым обладателям. Все вырученные на мероприятии средства идут в поддержку подопечных благотворительной организации «Шаг навстречу».
Быть добрым – весело и просто!
http://vkontakte.ru/event29702855
АРТ-ЦЕНТР "Пушкинская-10" и Малый зал Музея Нонконформистского Искусства представляет персональную выставку Эдуарда Кулемина «ПОДНОГОТНАЯ».
Куратор – Мария Варламова
«Нет зрелища прекраснее, чем борьба интеллекта с превосходящей его реальностью».
Альбер Камю
АРТ-ЦЕНТР "Пушкинская-10", Пушкинская ул. 10, вход с Лиговского пр., 53 (в арку)
с 10 сентября (открытие 15-30)
http://vkontakte.ru/event29283001
АРТ-ЦЕНТР "Пушкинская-10" и Большой зал Музея Нонконформистского Искусства
представляют
персональную выставку Константина Алтунина
Куратор – Евгений Орлов
АРТ-ЦЕНТР "Пушкинская-10", Пушкинская ул. 10, вход с Лиговского пр., 53 (в арку),
10 сентября, 16-00
http://vkontakte.ru/event29283405
На выставке будут представлены дамские шляпки 1930-1960-х годов производства США, Великобритании, Франции, Германии и СССР, а также советские и зарубежные модные журналы 1920-1950-х из частной коллекции Мэган Виртанен.
17 сентября в 15.00 в рамках выставки состоится лекция Мэган Виртанен "Женские головные уборы в 20 веке".
24 сентября в 15.00 состоится кинопоказ сборника рекламы модных товаров 1920-1960-х годов.
Место:
Центральная городская публичная библиотека им. Маяковского, Реки Фонтанки наб., 46, Санкт-Петербург
Начало:
14 сентября в 19:00
http://vkontakte.ru/event29011318
Чем интересна эпоха Возрождения? Возможно тем, что все ее идеи и мечты можно не только прочитать в философских трактатах, но и увидеть их воплощение в жизни. В искусстве, в открытиях науки и в примерах самих людей. Идеал универсального человека, с его многогранностью и стремлением проникнуть в тайны мира и жизни – как много замечательных людей той эпохи явились его воплощением!
И Леонардо да Винчи – один из самых ярких тому примеров. Многогранность интересов этого человека поражает и вдохновляет одновременно. Аэродинамика, ботаника, медицина, антропология, палеонтология, астрономия, оптика, физика, математика, живопись, архитектура… Но главное, за всем этим многообразием исследований скрывается нечто единое – неустанный поиск сути, тайны мироздания, смысла.
Этому посвящена выставка «Леонардо да Винчи: человек, заглянувший за горизонт», организованная философской школой «Новый Акрополь». Начиная с 5 мая в течение нескольких месяцев в рамках выставки по четвергам будут проходить мастер-классы, разработанные на основе изучения дневников Леонардо: «Искусство видеть суть», «Искусство слышать», «Искусство мыслить нестандартно» и др. А также вечера о разных интереснейших гранях эпохи Возрождения.
Ждем всех по адресу: ул. Рубинштейна, 25 (вход под арку).
Подробная информация по телефонам 914-32-32, 8-950-000-27-72 или на сайте www.newacropol.ru.
График работы выставки:
По четвергам с 14:00 до 20:00:
* с 12:00 до 18:00 Свободное посещение (бесплатно)
* с 18:00 до 19:00 Просмотр фильма «Флоренция. Звезда Возрождения» (бесплатно)
с 8 сентября, 14-00, Новый Акрополь, ул. Рубинштейна, 25 (вход под арку).
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
Творческое объединение художников "ШКОЛА ПЛЕНЭРА"- это группа петербургских художников, мастеров пленэра и пейзажа, ведущих непрерывную выставочную деятельность.
Традиционная европейская и русская живописная школа. В развитии этого направление искусства принимали участие художники как, например, Рейсдал, Констебл, художники Барбизонской школы, импрессионисты, Сезанн, Сера, Сильвестр Щедрин, Левитан, Коровин и др.
"ШКОЛА ПЛЕНЭРА" показывает выставку в "МАНСАРДЕ" на Невском. Новейшие поиски в искусстве пейзажа. Поскольку эта выставка "ШКОЛЫ" андерграундная, закрытая, Вам перед посещением необходимо сообщить о времени визита, позвонив по тел.: +7 904 601 27 42 и узнать, как попасть на выставку. Вход свободный!
Ежедневно с 12.00 до 21.00.
До 30 сентября, 12-00, место уточняйте у организаторов по телефону
http://vkontakte.ru/event18042010
Творчество К. Алтунина находится в русле эстетики поп-арта, что подчеркивает вовлеченность автора в Реальность, актуальность которой сложно переоценить. Манипуляция присущими массовому сознанию клише призвана разрубить сплетенные в «Гордиев узел» шаблонные ассоциации.
Автор оперирует неотъемлемыми атрибутами западной цивилизации – кино-дива, предметы массового потребления, политическая арена с «гладиаторами» различных мастей.
Манипуляция присущими массовому сознанию клише призвана разрубить сплетенные в «Гордиев узел» шаблонные ассоциации.
Куратор – Евгений Орлов
10 сентября, 16-00, Арт-центр "Пушкинская-10", вход с Лиговского проспекта 53, второй двор направо, 3 этаж
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
Лофт Проект ЭТАЖИ и Fotowall LOCATION HOSTEL представляют:
Дмитрий Роткин. Этюды
10 сентября – 10 ноября
Вернисаж: 10 сентября в 20.00,
Адмиралтейский проспект 8, LOCATION HOSTEL
В программе открытия: IFWE (live)
Новый супрематизм, вместо квадрата – человек, вместо круга – дом. Глянцевое преломление цвета показывает угол восприятия действительности. Теперь оно помещено в единственную рамку всеобъемлеющей социальной сети. Принцип коммуникации стал большим, чем эфирная передача данных. Картина мира, помещенная в бульонный кубик фейсбука.
с 10 сентября, 20-00, FOTOWALL LOCATION HOSTEL, Адмиралтейский пр, 8
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
Только в этот день 400 чистых холстов, 500 литров краски, 700 кисточек, 2000 метров выставочного пространства музея Эрарта будут подготовлены для тебя - приходи и создай свой шедевр. На один вечер всю экспозицию музея заменят чистые листы, на которых каждый сможет создать свое произведение искусства. Как принять участие? Вход свободный. Приходи и выбирай свободный холст, мы за импровизацию! Но, если у тебя уже есть идея картины, присылай нам ее короткое описание на адрес pr@erarta.com. Ответим каждому, а авторам лучших идей забронируем холст заранее. Творческие объединения приветствуются.
Эрарта, которая ставит возможность творить превыше всего, предлагает Вам праздник всеобщего творчества, масштабный как коллекция музея, смелый как работы авангардистов и провокационный как современное искусство. Так же в программе концерты музыкальных коллективов, танцы в наушниках Silent Disco, поэтические чтения, театральный марафон, парад таперов и кинопрограмма.
30 сентября в 19:00, Эрарта, Васильевский Остров, 29 линия, дом 2, Санкт-Петербург
http://vkontakte.ru/event30052492
приглашает 16 сентября, в 18.00
на отрытие выставки фотографий,
посвященной герцогам Мекленбург-Стрелицким и Ораниенбауму (к 300-летию города)
Выставка открыта по адресу: наб. реки Фонтанки, 46, Библиотека Голицына, 2 этаж.
Справки по телефону 571-13-33 (с 12 до 19)
начинается 14 сентября. Игорь Пестов. Marina Gisich Gallery
14 сентября откроется выставка Игоря Пестова "Война без особых причин" в Marina Gisich Gallery.
ХОЛСТ, КИСТЬ И СОВЕСТЬ.
Работы Игоря Пестова, представленные в галерее Марины Гисич, впечатляют по всем параметрам сразу — как и подобает многоцелевым произведениям искусства, которое современно лишь в том случае, если вмещает в себя собственную историю (историю и побед, и поражений): впрочем, всей суммы мастерства, всех достижений может не хватить, если не затронута акупунктура того, что переживается сейчас. Переживается с полной отчетливостью или почти неосознанно, всеми или хотя бы кем-то.
Живопись Пестова присутствует во всех контрольных точках, через которые проходит траектория актуального искусства, именно поэтому его творчество и можно определить как живопись, не прибегая к стыдливому термину «визуальность», за которым сегодня нередко скрывается простое отсутствие «школы», то есть арсенала тех средств, которые должны оказаться под рукой по первому требованию художника. В этом Игорь Пестов не испытывает никаких затруднений, что как раз и дает настоящую свободу самовыражения, предоставляя возможность сосредоточиться на главном.
Итак, первая и ближайшая цель — продемонстрировать черный пояс, уровень владения тем, что все еще принято называть мастерством, оказывается достигнутой сразу. И поскольку по предъявляемому мастерству изрядно соскучились все категории зрителей — и случайно зашедшие, и весьма искушенные, исходная благосклонность художнику гарантирована. Но работы Пестова принадлежат к актуальному искусству, именно в тому, которое властвует над душами сейчас — что, пожалуй, требует пояснения.
Высоковольтная линия достающего, задевающего за живое искусства, требует, как это ни странно, очень жестких ограничений и суровой самодисциплины. Еще не так давно поэт мог себе позволить воспевать и нечто, и туманну даль — и создаваемая атмосфера размытой поэтичности оправдывала его усилия. Потом на смену пришли ограненные кристаллы стихотворений, отвечающие только сами за себя. Сегодня от поэта требуется заслужить право быть выслушанным, при том что никаких инструкций насчет того как это сделать, не существует. Восходящая линия изобразительности, пресловутой визуальности, устроена еще более жестко. Художник сталкивается с тем, что сегодня художественная воля тесно соприкасается, а порой и сливается с политикой в самом широком смысле слова. Прежде это называлось ангажированностью, сегодня же это простая данность, из которой приходится исходить,чтобы задеть за живое. Понятно, что если не будет этого искрящегося касания, акт искусства просто не состоится. Игорь, конечно, в курсе происходящего, и, можно сказать, что он выступает во всеоружии.
...
Дата вернисажа: 14 сентября 2011, среда с 19:00 до 21:00
Адрес: Россия, Санкт Петербург, наб. р. Фонтанки, 121
Выставка открыта: с 14 сентября 2011 года до 1 ноября 2011.
Время работы экспозиции: 11:00 — 19:00 пн - пт, 12:00 — 18:00 сб.
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
Алексей Сергиенко представляет вниманию зрителей новую серию работ, в которой он развивает ранее начатую тему йогической практики и здорового образа жизни, ярым сторонником и популяризатором которых он является. Серия появилась в результате очередной (ежегодной) поездки художника на острова в Финляндии, где он с группой последователей практиковал оздоровительное голодание.
Практика голодания активизирует все созидательные процессы в организме не только на физическом но и на ментальном уровне, стимулирует творческие энергии. На выставке зритель сможет увидеть 16 новых работ в стиле поп-арт о жизни на острове, яркие холсты - свидетельство обостренного мировосприятия автора и пришедших ему озарений.
Выставка работает с 19 сентября по 9 октября 2011 г.
Торжественное открытие: 19 сентября, с 19.00
Презентация проекта е-га.рф.
19 сентября, 19-00, Галерея "Квартира Алексеяя Сергиенко", ул. Казанская, дом 12, кв.35
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
«Сушка» – меняемся фотографиями во дворе клуба Fish Fabrique Nouvelle!
1 и 2 октября
Двор клуба Fish Fabrique Nouvelle
«Сушка» – свободный выставочный проект Академии Фотографии СПб и Андрея Кеззина.
Уже третья по счету «Сушка» предлагает всем петербуржцам и гостям города обменяться фотографиями на прищепках. Любой участник может повесить свои работы на веревки с помощью бельевых прищепок. В обмен на свои фотографии можно забрать любые другие. Свою фотографию можно подписать, оставить на обороте координаты для связи или необычное послание ее будущему обладателю*. Придти с фотографиями можно в любое время работы выставки, можно зайти несколько раз – фотографии все время меняются.
«Сколько мы знаем людей, которые снимают в стол и показывают свои работы только близким друзьям. А тут ты пришел, волнительно повесил свои снимки и вдруг видишь, что твою работу забрали – она кому-то понравилась. Такое дебютное признание – лучший стимул для начинающего фотографа развиваться и, возможно, начать учиться фотографии» – Кристина Гмыря, директор фотошколы «Академия Фотографии СПб».
Первый раз «Сушка» увидела свет в конце мая во дворе газеты «Известия»: http://www.lookatme.ru/galleries/91147. Вторая выставка прошла в конце лета во дворе клуба Fish Fabrique Nouvelle: http://vimeo.com/28088715.
«Сушка» в первые дни октября – последняя в этом году акция, проходящая на открытом воздухе.
«Сушка» – формат выставки, объединяющий фотографов самого разного калибра – любителей и профессионалов, ломографов и сторонников традиционной фотографии, снимающих на цифру и на пленку. Признанные мэтры и начинающие фотографы. Все вместе! На одной площадке! Инкогнито!
Размер фотографий может быть любым – от 10х15 см до 1х1 м. Предпочтительный – 30х40 см.
*Тем, кто не сможет прийти, но хочет участвовать, можно принести свои работы с 26 до 30 сентября с 11.00 до 20.00 в фотошколу «Академии Фотографии» (Татарский пер., 4, М «Горьковская», 244-05-46) или в фотоцентр «Foto-One» (Чкаловский пр., 15).
Приходите и приносите свои фотографии на «Сушку» – 1 и 2 октября с 14:00 до 20:00 во дворе Арт-Центра «Пушкинская-10» (Пушкинская ул., д.10 – вход с Лиговского пр., 53 под арку).
P.S. Почему «Сушка?» Все помнят из детства, как во дворах сушилось белье. Все, начав заниматься фотографией, знают, как сушатся снимки после проявки. Проект «Сушка» – уличная фотовыставка, подарок городу и его жителям, немного ностальгии, много творчества и очень много общения.
Мероприятие проходит при поддержке фотоцентра «Foto-One» и сообщества поклонников моментальной фотографии «Instant Photo Club».
Fish Fabrique Nouvelle, Пушкинская ул., д.10 – вход с Лиговского пр., 53 под арку
1 октября в 14:00
http://vkontakte.ru/event29833998
Лофт Проект ЭТАЖИ представляет Press Photo 2011: Беларусь, Литва, Эстония
Лучшие работы фотожурналистов из Беларуси, Литвы и Эстонии
30 сентября — 24 октября
Беларусь, Литва и Эстония — страны с очень разными политическими курсами. Как это сказывается на социальной ситуации и какими видят сами себя наши ближайшие западные соседи — вопрос, который освещен на сборной выставке трех национальных конкурсов Press Photo. Прибалтийские страны держатся демократического вектора развития, а власть отличается либеральным отношением ко многим вещам, в том числе и к фотожурналистике.
с 30 сентября, 12-00, Лофт Проект ЭТАЖИ, Лиговский проспект, д. 74, метро: Лиговский проспект
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
С 30 сентября по 22 октября 2011г. NAMEGALLERY (СПб, наб.канала Грибоедова, 33) представляет персональную выставку живописи Владимира Духовлинова «CAMERA OBSCURA»
«Холст – экран, - на нем возникает нечто смутное – застигнутое на пути из реальности. Оказавшись в западне темноты – мы продолжаем видеть, но прежний порядок вещей нарушен – предметы уже не похожи на самих себя - они форма incognito.» В.Духовлинов
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
Галерея «ФотоДепартамент»
в выставочной программе галереи под названием «Green/ Зелень», показывающей молодых российских фотографов, представляет выставку:
Марго Овчаренко / Краснодар
HERMITAGE
9 октября – 18 ноября` 2011
Открытие выставки: 9 октября, воскресенье / с 17.00 до 20.00
Место проведения: Галерея «ФотоДепартамент» / Невский пр., 32 / 2 этаж
Я очень хорошо помню, как я прогуляла первый урок в школе. Мы тогда проходили Тургенева. Родители заставляли меня прочесть, чтобы подготовиться к уроку, мама даже соврала мне, что все это вымысел. Но я знала, чем все закончится, и что это было реальностью,
поэтому учительнице я сказала, что у меня болит живот, а маме, что урок отменили, и проревела в своей комнате весь оставшийся день, хотя меня на вранье и не поймали.
Это фактически невозможно пытаться описать нацию, или время, в котором ты живешь, и дажеровесников в такой огромной стране, как Россия. Я могу говорить только о тенденции, субъективном объяснении происходящего, и своем личном опыте наблюдения. В какой-то момент моей идей фикс было стремление разобраться почему мы ничего не хотим. Я читала форумы, посвященные наказанию детей в религиозных семьях, формах сексуальной активности, связанной с садо-мазохизмом, анализ, сделанный иностранными экспертами относительно русской литературы и тоталитарного искусство двадцатого века. И то, что пишут люди, как они думают, напоминает мне то, что во французском искусстве романтизирован образ проститутки, красивой и грешной женщины, которая больше других открыта для истинной любви, но по закону жанра должна умереть от своей же руки, либо от бессмысленного акта насилия. Порой я думаю о том, что людям вообще известен некий закон гармонии, о котором мне никто никогда не скажет, что на каждую долю страданий приходится доля сверхъестественной красоты. Что ежедневная порция злости является залогом вечной и упоительной любви. Что страдания научат любить Бога, родителей и человека, близкого тебе. Ярость, направленная на самого себя, на свое тело и свой разум, позволяет отказаться от любых активных действий.
Но вдруг мы все понимаем неправильно, и на самом деле, как доказательством мудрости является сомнение в своих словах, в противоположность доказыванию с пеной у рта своей правоты, так и тут. Может быть все это есть желание убежать от тела, как от бессмысленной оболочки, превратиться в бессмертный образ. Может быть, русская фраза: , на самом деле может быть теперь понята, как: бьет, значит, позволяет почувствовать нереальность и тщетность происходящего?
9 октября – 18 ноября, Галерея «ФотоДепартамент» / Невский пр., 32 / 2 этаж
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
Вниманию будут представлены работы, выполненные в смешанной технике с применением пастели, угля и сангины. Эти этюды, относительно свежие, двухгодичной давности, созданные в период летнего пребывания на острове Кипр, при температуре +37С, когда мозг вскипает и мыслит крайне не адекватно, что, несомненно, на руку творческому потенциалу…впрочем ... как и все, что происходит…
А также рисунки выполненные маркером и капиллярной ручкой и обладающие предысторией: в период студенчества в конце 90-х довелось работать ночным сторожем в офисе мебельного магазина, где в достатке было свободного времени и канцтоваров. Это тоже этюды, но не в полном смысле слова, ибо натурой является в меньшей мере окружение, в большей – образы сознания…. Эдакий интровертный пленер), что, по сути, и являет собой экспрессионизм.
9 октября, 19-00, Бар Кокошка, Разъезжая улица 26\28
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
Фотограф Маркус Хенттонен из города Лахти создал серию фотографий, представляющую 25 портретов современных дизайнеров украшений и одежды, промышленных дизайнеров, а также исследователей и преподавателей дизайна своего родного города. Работы дизайнеров - украшения, текстиль, изделия из стекла, графические работы, являются неотъемлемой частью портретов, присутствуют в кадре, представлены в витринах. Выходя из тени вещей и предметов, мастера раскрывают тайны профессии, методы работы, источники вдохновения.
Открытие выставки состоится 13 октября в 16.00. На открытии Маркус Хенттонен представит проект и расскажет о дизайнерах, запечатленных на фотографиях. Вход на открытие - свободный.
13 октября, 16-00, Институт Финляндии в Санкт-Петербурге, Б. Конюшенная ул., 8
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
Эрарта представляет выставку живописи Владимира Овчинникова — одного из наиболее известных художников, представляющих ленинградское «неофициальное искусство» 1960-х — 1980-х годов.
Живопись Владимира Овчинникова — всегда фигуративная, большую роль в ней играет сюжет. В работах 1970-х годов преобладают бытовые сцены жизни ленинградского пригорода, в которые незаметно внедряются библейские и мифологические персонажи. В более поздних работах художник больше обращается к литературе XX века, развивая тему абсурда как вневременной сути нашей реальности. Дмитрий Озерков пишет, что «уникальный творческий почерк позволяет узнать работу Владимира Овчинникова в любом окружении. Дело не только в мотивах, повторяющихся из картины в картину — ангелах, кентаврах, шахматных фигурах. Узнается словно само живописное тело полотна — неизменные диагонали в композиции, неизменные охры и оттенки коричневого в палитре, знаменитая обособленность друг от друга корпулентных фигур. Любая его картина словно внутренне объемна, все фигуры, предметы, интерьеры наполнены индивидуальной силой, а потому не смешиваются друг с другом».
Работы Владимира Овчинникова находятся в собраниях крупнейших музеев России и других стран, например в Эрмитаже, Третьяковской галерее, Русском музее, Московском музее современного искусства, Метрополитен-музее, музее Циммерли, Художественном музее Пекина.
14 октября, 10-00, Эрарта, Васильевский остров, 29 линия, д.2
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
С 16.00 до 19.00 в АРТ-ЦЕНТРЕ "Пушкинская-10" одновременно откроются 7 выставочных пространств с новыми экспозициями!
15 октября в АРТ-ЦЕНТРЕ "Пушкинская-10" соберутся совершенно разные и безумно интересные люди. Они будут общаться, вспоминать, знакомиться, постигать...
МУЗЕЙ НОНКОНФОРМИСТСКОГО ИСКУССТВА :
Большой зал
• Открытие 15 октября в 16.00
• Персональная выставка Владислава Сухорукова «Интимная эстетика созерцания».
Малый Зал
• Открытие 15 октября в 16.30
• Выставка «Арт-терапия и искусство иновидящих»
ГАЛЕРЕЯ «NAVICULA ARTIS»
• Открытие 15 октября в 17.00
• Персональная выставка Владимира Козина «Всему свое время» (объект)
Мобильный Арт-Проект «ПАРНИК» двор Арт-Центра
• Открытие 15 октября в 19.30
• Yeka Haski - Ека Хаски (Санкт-Петербург). «Little rock» (инсталляция)
ГАЛЕРЕЯ «ДВЕРЬ»
• открытие 15 октября в 16:30
• Ирина Дудина «Сны Обломова»
ПРОСТРАНСТВО "АРТСЛОЙ"
(флигель В, 6 этаж)
открытие 15 октября в 17.30
- Боб Кошелохов "Мгновение трения крайней плоти духовного хаоса двусторонними векторами, направленными на встречу друг другу. (Nic et nunc)"
ГАЛЕРЕЯ «ФОТОimage»
• Андрей Чежин "Музей канцелярской кнопки/ Часть IV", 1987-2010, фотография, живопись, графика, объект
15 октября, 16-00, Арт-центр "Пушкинская-10", вход с Лиговского проспекта 53, второй двор направо, 3 этаж
http://www.lookatme.ru/cities/sankt-peterburg/events...
Всемирный день продовольствия (англ. World Food Day, исп. Día Mundial de la Alimentación, фр. la Journée de Nations Unies pour la coopération Sud-Sud ) — международная памятная дата, отмечаемая ежегодно 16 октября.
В рамках вмемирного месяца взаимонепоедания в день борьбы с голодом будет производиться акт духовного насыщения. Предлагаем вкусить серию работ фотографов на тему "Взаимоотношения животных и людей в современном обществе".
МЕНЮ:
на первое - Фотокорм для глаз варят:
Семен ИвАнов (Тверь)
Sasha Ommm (Киев)
Дима Тсветков (Питер)
Anton Vesna (Тверь)
Александр Татаринцев (Тверь)
на горячее - Звуковое оформление жарит
Николай Савельев + видеоинсталляция от VEGAS show
на десерт - плов с миндалем и сухофруктами
16 октября, 12-00, V-Club, 50 кор 16., Лиговский пр.
http://vk.com/event29890119